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AMANHÃ, DIA 20 NO DOCLISBOA
VAI SER ASSIM:
20 de Outubro | 4ª Feira
10:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 2
Docs for Kids
90’
10:45 Cinema LONDRES - Sala 1
Vapor Trail (Clark)
de John Gianvito
264' EUA 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
11:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Véillée d'Armes
Marcel Ophuls
224' França, Alemanha e Reino Unido 1994
RETROSPECTIVA MARCEL OPHULS
15:30 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Reading Book of Blockade
de Alexander Sokurov
96' Rússia 2009
Programação temática: RISCOS
16:00 Cinema LONDRES - Sala 1
The Player
de John Appel
85' Holanda 2009
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
16:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Frank Zappa a Pioneer of the Future of Music: part I & II
de Frank Scheffer
108' Holanda 2006
Programação temática: HEART BEAT
16:30 Cinema LONDRES - Sala 2
Cuchillo de Palo
de Renate Costa
91' Espanha 2010
SECÇÃOINVESTIGAÇÕES
17:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
New Earth / Borinage
de Joris Ivens
30' Holanda 1933 / 34' Bélgica 1934
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
17:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
B-Side
de Eva Vila
94' Espanha 2008
Programação temática: HEART BEAT
18:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
El Sicario, Room 164
de Gianfranco Rosi
80' França, Itália 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
18:00 Cinema LONDRES - Sala 1
Tobis Portugesa
de Pedro Éfe e Manuel Mozos
47' Portugal 2010
ANTESTREIAS PORTUGUESAS
18:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
27 SCENES ABOUT JØRGEN LETH
de Amir Labaki
72' Brasil 2008
RETROSPECTIVA JØRGEN LETH
18:30 Cinema LONDRES - Sala 2
On Rubik's Road / Countryside 35 x 45
de Laila Pakalnina / Evgeny Solomin
30' Letónia 2010 / 43' Rússia 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - CURTAS /
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
19:00 CULTURGEST - Grande Auditório
O Manuscrito Perdido
de José Barahona
81' Portugal, Brasil 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
19:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
A Sunday in Hell
de Jørgen Leth
111' Dinamarca 1977
RETROSPECTIVA JØRGEN LETH
19:00 CINEMATECA - Sala Dr. Félix Ribeiro
LE 17ÈME PARALLÈLE
de Joris Ivens
113' França 1968
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
19:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
By Comparison
de Harun Farocki
61' Áustria, Alemanha 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
19:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
The Sound Of Insects – Record of a Mummy
de Peter Liechti
88' Suíça 2009
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
20:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Motion Picture / Eddy Merckx in the Vicinity of a Cup of Coffee / AARHUS
de Jørgen Leth
20' Dinamarca 1970 / 29' Dinamarca 1973 / 28' Dinamarca 2005
RETROSPECTIVA JØRGEN LETH
20:30 Cinema LONDRES - Sala 1
Variante / Petropolis
de Ester Fer e Pietro Picolomini / Peter Mettler
30' Brasil 2010 / 43' Canadá 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
20:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Noncity / Angst
Andrea Fernández e Nuno Pessoa / Graça Castanheira
12' Portugal 2010 / 55' Portugal 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - CURTAS /
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
21:00. CULTURGEST - Grande Auditório
Le Bâteau en Carton
de José Vieira
80' França 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:00 Cinema LONDRES- Sala 2
Entre Nos Mains
de Mariana Otero
88' França 2010
SECÇÃOINVESTIGAÇÕES
21:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Songs From the Nickel
de Alina Skrzeszewska
83' EUA, Alemanha 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Painéis de São Vicente de Fora / Boxing Gym
de Manoel de Oliveira / Frederick Wiseman
16' Portugal 2010 / 91' EUA 2010
SESSÕES ESPECIAIS
21:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
La Seine a Rencontré Paris / Rotterdam Europort
de Joris Ivens
32' França 1957 / 20' Holanda 1966
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
21:30 CINEMATECA - Sala Dr. Félix Ribeiro
Zuiderzee / Philips Radio
De Joris Ivens
54' Holanda 1931 / 36' Holanda 1931
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
22:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Skinhead Attitude
de Daniel Schweizer
90' Suiça, França, Alemanha 2003
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
22:30 Cinema LONDRES - Sala 1
Into Eternity
de Michael Madsen
75' Dinamarca, Finlândia Suécia, Itália 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
22:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Let Each One Go Where He May
de Ben Russel
135' EUA, Suriname 2009
Programação temática: RISCOS
23:00 CULTURGEST - Grande Auditório
Les Hommes du Port
de Alain Tanner
64' Suiça, França 1995
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
23:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Stones in Exile
de Stephen Kijak
61' Reino Unido, EUA 2010
Programação temática: HEART BEAT
Exposição Malick Sidibé
Palácio das Galveias, exposição de 85 fotografias do fotógrafo maliano.
Entrada livre até ao final de Outubro.
VIDEOTECA APORDOC
Os filmes exibidos no doclisboa 2009 estão disponíveis para visionamento na videoteca da Apordoc. Para mais informação: apordoc@sapo.pt
TRANCA - Revista do antigo RC / Controle de Reservas.
Actual Revenue/QRL/SQQ/Irregularidades/Comunidade ex-RC.
terça-feira, outubro 19, 2010
pensamento do dia
.
"O leite com chocolate passa de 6% para 23% de IVA. O vinho mantém-se a 13%. Os miúdos vão passar a levar um pacotinho de Porta da Ravessa para a escola..."
"O leite com chocolate passa de 6% para 23% de IVA. O vinho mantém-se a 13%. Os miúdos vão passar a levar um pacotinho de Porta da Ravessa para a escola..."
DECORRE DESDE ONTEM EM LISBOA A SEMANA DA LINGUA ITALIANA
.
DESDE ONTEM E ATÉ AO DIA 23 DESTE
MÊS DECORRE EM LISBOA A SEMANA DA
LINGUA ITALIANA.
Muitos de nós temos vindo a frequentar e a concluir cursos de Linbgua Italiana no Instituto Italiano de Cultura de Lisboa ,nomeadamente o Coelho de Almeida, eu prório (Herdeiro), o Herberto Gomes, a Graça, a Alexandra e a Leonor.
Estejam pois atentos à programação, é aliciante
X LISBOA - SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA
A X SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA NO MUNDO
DECORRE NO INSTITUTO ITALIANO DE CULTURA A “X EDIÇÃO DA SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA NO MUNDO (18-23 DE OUTUBRO DE 2010)
A Semana da Língua Italiana no Mundo é um evento cultural internacional que se realiza todos os anos no mês de Outubro. Surgiu de uma ideia da Accademia della Crusca, a mais importante instituição italiana para a tutela e a difusão da língua, e da Direcção Geral para a Promoção e Cooperação Cultural do Ministero degli Affari Esteri (Ministério dos Negócios Estrangeiros) a fim de promover em todo mundo a língua italiana nas suas mais diversas facetas: é escolhido todos os anos um tema específico relacionado a um âmbito particular do uso da língua italiana.
A inauguração da X Edição, dedicada este ano ao tema “Una lingua per amica: l’italiano nostro e degli altri”, tem lugar em 18 de Outubro às 19h00 na sede da Embaixada de Itália em Lisboa com uma saudação do Embaixador de Itália e o concerto “Diálektos”, de Maria Pia De Vito (voz) e Huw Warren (piano). Um encontro musical extraordinário de dois artistas dotados de uma forte personalidade que uniram a sua vasta experiência compositora e improvisadora para um concerto em que se fundem simultaneamente criatividade vocal e surpreendentes inovações pianísticas.
Maria Pia De Vito, uma das mais refinadas e emocionantes vocalistas contemporâneas, estudou canto lírico e contemporâneo, piano e percussões, música étnica e jazz europeu. Huw Warren, pianista e compositor inglês, è reconhecido a nível internacional pela sua originalidade e pela sua aproximação versátil e apaixonada ao piano.
Em 19 de Outubro hoje, decorreu na Escola de Música do Conservatório Nacional uma aula-performance leccionada pelos músicos Maria Pia De Vito e Huw Warren sobre o tema “Musicalità, ritmo e poesia della lingua napoletana” com a participação activa do público.
Para o ciclo “E-R DOC Documentari di Parole e Musica” preparado pela Vereação da Cultura da Região Emilia-Romagna, estão previstas na Sala Cinema do Instituto Italiano de Cultura e durante toda a Semana as projecções dos documentários: “L’uomo che sconfisse il boogie – Le avventure di Secondo Casadei” de Davide Cocchi; ”Il re del liscio. Storia di Raul Casadei de M. Valli; “L’altra voce della musica. In viaggio con Claudio Abbado tra Caracas e l’Avana”, de F. Merini e H. Falloni; “La voce di Stratos” de L. D’Onofrio e M. Affatato; “Addio al passato” de M. Bellocchio; “May main man. Appunti per un film sul jazz a Bologna” de G. Maccioni e “La faccia della terra” de G. Firriolo.
As projecções prosseguem em 19 de Outubro, hoje, às 18h00 com o filme “Gli amici del bar Margherita” de Pupi Avati e em 22 de Outubro à mesma hora com o filme-documentário “Sotto il celio azzurro” de Edoardo Winspeare.
Uma relevância particular tem o Dia do Leitor, programado pelos docentes de língua mãe colocados pelo Ministero degli Affari Esteri nas Universidades portuguesas: a Prof.ª Masina Depperu, leitora na Universidade de Lisboa, apresenta experiências didácticas em formato multimédia e tradicional para os Cursos de língua italiana B2 (20 de Outubro), a Prof.ª Radiana Nigro, leitora na Universidade Nova de Lisboa, trata o tema: “Le parole degli altri, lo sguardo dell’altro” (21 ottobre) e a Prof.ª Angela Gallus, leitora na Universidade do Algarve, coordena uma actividade que inclui a conferência do Prof. Francesco Vacchiano sobre tema “Noi e gli altri nella migrazione: l’Italia terra di emigranti e paese di immigrazione” e a projecção do filme “Il vento fa il suo giro” de Giorgio Diritti (22 de Outubro).
Quarta-feira, 20 de Outubro, às 19h00, na Sala Teatro do IIC e em colaboração com a Embaixada da Suíça em Portugal o Prof. Jean Jaques Marchand, catedrático de literatura italiana na Universidade de Lausana, profere uma conferência sobre o tema:“Una lingua per amore: il sentimento amoroso in alcuni poeti contemporanei della Svizzera italiana”.
Quinta-feira, 21 de Outubro, a partir das 19h00 nas instalações do Instituto Italiano inaugura-se a exposição “Parole e luoghi in transito: l’Italia delle culture migranti”, preparada pela Società Geografica Italiana: os 11 painéis expostos visam traçar as mais recentes linhas de desenvolvimento e de difusão da língua italiana, evidenciando perspectivas preciosas à geografia, como o senso do lugar, a viagem, as fronteiras e o território “híbrido” da dimensão intercultural. Segue-se o encontro “Il colore delle parole” com o escritor Kossi Komla-Ebri. Natural do Togo, vive em Itália desde 1974 e representa um exemplo do escritor “estrangeiro” que utiliza a língua italiana. Personalidade de relevo no diálogo intercultural e autor de vários livros sobre a condição do emigrante.
A Semana concluiu-se Sábado, 23 de Outubro, no Instituto de Cultura com uma actividade para as crianças dos Cursos de Língua “Le parole viaggiano, ridono, e raccontano”, com textos de G. Rodari e J. Caroli escolhidos pelo conta-histórias Matia Losego.
DESDE ONTEM E ATÉ AO DIA 23 DESTE
MÊS DECORRE EM LISBOA A SEMANA DA
LINGUA ITALIANA.
Muitos de nós temos vindo a frequentar e a concluir cursos de Linbgua Italiana no Instituto Italiano de Cultura de Lisboa ,nomeadamente o Coelho de Almeida, eu prório (Herdeiro), o Herberto Gomes, a Graça, a Alexandra e a Leonor.
Estejam pois atentos à programação, é aliciante
X LISBOA - SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA
A X SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA NO MUNDO
DECORRE NO INSTITUTO ITALIANO DE CULTURA A “X EDIÇÃO DA SEMANA DA LÍNGUA ITALIANA NO MUNDO (18-23 DE OUTUBRO DE 2010)
A Semana da Língua Italiana no Mundo é um evento cultural internacional que se realiza todos os anos no mês de Outubro. Surgiu de uma ideia da Accademia della Crusca, a mais importante instituição italiana para a tutela e a difusão da língua, e da Direcção Geral para a Promoção e Cooperação Cultural do Ministero degli Affari Esteri (Ministério dos Negócios Estrangeiros) a fim de promover em todo mundo a língua italiana nas suas mais diversas facetas: é escolhido todos os anos um tema específico relacionado a um âmbito particular do uso da língua italiana.
A inauguração da X Edição, dedicada este ano ao tema “Una lingua per amica: l’italiano nostro e degli altri”, tem lugar em 18 de Outubro às 19h00 na sede da Embaixada de Itália em Lisboa com uma saudação do Embaixador de Itália e o concerto “Diálektos”, de Maria Pia De Vito (voz) e Huw Warren (piano). Um encontro musical extraordinário de dois artistas dotados de uma forte personalidade que uniram a sua vasta experiência compositora e improvisadora para um concerto em que se fundem simultaneamente criatividade vocal e surpreendentes inovações pianísticas.
Maria Pia De Vito, uma das mais refinadas e emocionantes vocalistas contemporâneas, estudou canto lírico e contemporâneo, piano e percussões, música étnica e jazz europeu. Huw Warren, pianista e compositor inglês, è reconhecido a nível internacional pela sua originalidade e pela sua aproximação versátil e apaixonada ao piano.
Em 19 de Outubro hoje, decorreu na Escola de Música do Conservatório Nacional uma aula-performance leccionada pelos músicos Maria Pia De Vito e Huw Warren sobre o tema “Musicalità, ritmo e poesia della lingua napoletana” com a participação activa do público.
Para o ciclo “E-R DOC Documentari di Parole e Musica” preparado pela Vereação da Cultura da Região Emilia-Romagna, estão previstas na Sala Cinema do Instituto Italiano de Cultura e durante toda a Semana as projecções dos documentários: “L’uomo che sconfisse il boogie – Le avventure di Secondo Casadei” de Davide Cocchi; ”Il re del liscio. Storia di Raul Casadei de M. Valli; “L’altra voce della musica. In viaggio con Claudio Abbado tra Caracas e l’Avana”, de F. Merini e H. Falloni; “La voce di Stratos” de L. D’Onofrio e M. Affatato; “Addio al passato” de M. Bellocchio; “May main man. Appunti per un film sul jazz a Bologna” de G. Maccioni e “La faccia della terra” de G. Firriolo.
As projecções prosseguem em 19 de Outubro, hoje, às 18h00 com o filme “Gli amici del bar Margherita” de Pupi Avati e em 22 de Outubro à mesma hora com o filme-documentário “Sotto il celio azzurro” de Edoardo Winspeare.
Uma relevância particular tem o Dia do Leitor, programado pelos docentes de língua mãe colocados pelo Ministero degli Affari Esteri nas Universidades portuguesas: a Prof.ª Masina Depperu, leitora na Universidade de Lisboa, apresenta experiências didácticas em formato multimédia e tradicional para os Cursos de língua italiana B2 (20 de Outubro), a Prof.ª Radiana Nigro, leitora na Universidade Nova de Lisboa, trata o tema: “Le parole degli altri, lo sguardo dell’altro” (21 ottobre) e a Prof.ª Angela Gallus, leitora na Universidade do Algarve, coordena uma actividade que inclui a conferência do Prof. Francesco Vacchiano sobre tema “Noi e gli altri nella migrazione: l’Italia terra di emigranti e paese di immigrazione” e a projecção do filme “Il vento fa il suo giro” de Giorgio Diritti (22 de Outubro).
Quarta-feira, 20 de Outubro, às 19h00, na Sala Teatro do IIC e em colaboração com a Embaixada da Suíça em Portugal o Prof. Jean Jaques Marchand, catedrático de literatura italiana na Universidade de Lausana, profere uma conferência sobre o tema:“Una lingua per amore: il sentimento amoroso in alcuni poeti contemporanei della Svizzera italiana”.
Quinta-feira, 21 de Outubro, a partir das 19h00 nas instalações do Instituto Italiano inaugura-se a exposição “Parole e luoghi in transito: l’Italia delle culture migranti”, preparada pela Società Geografica Italiana: os 11 painéis expostos visam traçar as mais recentes linhas de desenvolvimento e de difusão da língua italiana, evidenciando perspectivas preciosas à geografia, como o senso do lugar, a viagem, as fronteiras e o território “híbrido” da dimensão intercultural. Segue-se o encontro “Il colore delle parole” com o escritor Kossi Komla-Ebri. Natural do Togo, vive em Itália desde 1974 e representa um exemplo do escritor “estrangeiro” que utiliza a língua italiana. Personalidade de relevo no diálogo intercultural e autor de vários livros sobre a condição do emigrante.
A Semana concluiu-se Sábado, 23 de Outubro, no Instituto de Cultura com uma actividade para as crianças dos Cursos de Língua “Le parole viaggiano, ridono, e raccontano”, com textos de G. Rodari e J. Caroli escolhidos pelo conta-histórias Matia Losego.
preliminares
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Um tipo levou a namorada para uma praia deserta. Desaperta-lhe o top do biquini e ela começa a refilar porque ali não dava jeito, que havia muita areia, que ainda se arranhavam e ia entrar areia por todo o lado, etc... O rapaz disse então: - Calma! Não há nada que não se resolva!!!
E foi ao carro buscar uma grande toalha da Super Bock,que estendeu. A namorada deitou-se em cima da toalha. Ao puxar-lhe a cueca do biquini, uma rajada de vento levantou a ponta da toalha e ela reage novamente, dizendo que se iam encher de areia, que a toalha voava, que se arranhavam, etc... E ele: - Calma! Tudo se resolve.
Foi ao carro e trouxe 4 latas de Super Bock, colocando uma em cada canto da toalha, para esta não esvoaçar. Como ela estava sempre a implicar com tudo, teve a ideia de trazer também uma venda do carro e para lhe pôr á volta dos olhos. Continuaram...
Já a rapariga estava nua, quando perguntou: - Trouxeste preservativo? E o namorado: - Aqui não tenho, vou buscar ao carro.
Enquanto foi ao carro, passou um gajo que andava a fazer 'jogging'. Ao deparar com uma mulher nua, linda e boa e vendada, deitada na toalha, primeiro aproxima-se, começa a mexer e, como ela não se nega, não hesita e 'por aqui me sirvo' : salta-lhe para cima!!!
Após ter dado uma queca na menina, afasta-se e diz: - dâsse.! Com uma campanha destas, agora é que eles rebentam mesmo com os gajos da Sagres...
Um tipo levou a namorada para uma praia deserta. Desaperta-lhe o top do biquini e ela começa a refilar porque ali não dava jeito, que havia muita areia, que ainda se arranhavam e ia entrar areia por todo o lado, etc... O rapaz disse então: - Calma! Não há nada que não se resolva!!!
E foi ao carro buscar uma grande toalha da Super Bock,que estendeu. A namorada deitou-se em cima da toalha. Ao puxar-lhe a cueca do biquini, uma rajada de vento levantou a ponta da toalha e ela reage novamente, dizendo que se iam encher de areia, que a toalha voava, que se arranhavam, etc... E ele: - Calma! Tudo se resolve.
Foi ao carro e trouxe 4 latas de Super Bock, colocando uma em cada canto da toalha, para esta não esvoaçar. Como ela estava sempre a implicar com tudo, teve a ideia de trazer também uma venda do carro e para lhe pôr á volta dos olhos. Continuaram...
Já a rapariga estava nua, quando perguntou: - Trouxeste preservativo? E o namorado: - Aqui não tenho, vou buscar ao carro.
Enquanto foi ao carro, passou um gajo que andava a fazer 'jogging'. Ao deparar com uma mulher nua, linda e boa e vendada, deitada na toalha, primeiro aproxima-se, começa a mexer e, como ela não se nega, não hesita e 'por aqui me sirvo' : salta-lhe para cima!!!
Após ter dado uma queca na menina, afasta-se e diz: - dâsse.! Com uma campanha destas, agora é que eles rebentam mesmo com os gajos da Sagres...
gente nossa - ABILIO AZEVEDO
.
O ABILIO AZEVEDO, NOSSO COMPANHEIRO
DE TANTOS ANOS, NO RC e DEPOIS
NAS IRREGULARIDAS OU LISRY
´
É esta semana líder dos Palpites do blogue alentejano CASA DAS PRIMAS.
Como o prémio de vitória passou a ser um almoço na CAVALARIÇA de Entradas (Castro Verde) o Azevedo já está a pensar numa sopa de cação, bochechas de porco preto, regado a tinto de Herdade dos Grous e um licôr de poejos ....
O ABILIO AZEVEDO, NOSSO COMPANHEIRO
DE TANTOS ANOS, NO RC e DEPOIS
NAS IRREGULARIDAS OU LISRY
´
É esta semana líder dos Palpites do blogue alentejano CASA DAS PRIMAS.
Como o prémio de vitória passou a ser um almoço na CAVALARIÇA de Entradas (Castro Verde) o Azevedo já está a pensar numa sopa de cação, bochechas de porco preto, regado a tinto de Herdade dos Grous e um licôr de poejos ....
segunda-feira, outubro 18, 2010
DOCLISBOA 2010
.
ENTRE OUTRAS ,AS VANTAGENS DE
NÃO TER HORÁRIO A CUMPRIR ,É
A DE PODER FAZER AQUELAS COISAS
QUE NÃO SE PODIAM FAZER QUANDO
HAVIA PONTO PARA PICAR.
Curtir os DOCLIS na Culturgeste sem pecado é uim privilégio de que não abro mão há quatro anos a esta parte.
Hoje passei por lá e visionei na Videoteca de serviço durante os 11 dias do certame, 3 belissimos documentários dos quais saliento o excelente
Pasolini e la forma della città
Pier Paolo Pasolini e Paolo Brunatto
Itália, 1974, 15’
O filme de Pasolini, realizado para a televisão, é um poderoso ensaio sobre a forma da cidade, sobre a representação do espaço público e acerca do progresso e da transformação urbanística, tendo por base a antiga cidade italiana de Orso.
Este documentário passou na sala da culturgeste ontem dia 17
e volta a ser exibido no dia 21 pelas 20.15
no Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Visionei também o documentário brasileiro "Uma festa para Jorge" de Isabel Joffilly e Rita Toledo sobre a preparação e a festa de 23 de Abril no Rio , a festa em honra de São Jorge.
Amanhã o programa é aliciente, senão vejamos:
19 de Outubro | 3ª Feira
10:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 2
Docs for Kids
90’
11:00 CULTURGEST - Grande Auditório
Masterclass Marceline Loridan-Ivens
11:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Le Chagrin et la Pitié
de Marcel Ophuls
251' França, Suíça, Alemanha 1969
RETROSPECTIVA MARCEL OPHULS
15:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Dani, Michi, Renato & Max
de Richard Dindo
138' Suiça 1987
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
16:00 Cinema LONDRES - Sala 1
Freedom Riders
de Stanley Nelson
113' EUA 2009
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
16:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Yemen Travelogue
de Michael Pilz
160' Áustria 2008
Programação temática: HEART BEAT
16:30 Cinema LONDRES- Sala 2
Last Address / Oral History / Pandore
de Ira Sachs / Volko Kamensky / Virgil Vernier
9' EUA 2009/ 22' Alemanha 2009 / 35' França 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - CURTAS /
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
17:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Loin du Vietnam
de Joris Ivens, Jean-Luc Godard, William Klein, Chris Marker, Agnès Varda, Claude Lelouch e Alain Resnais
115' França 1967
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
17:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
A Lei da Terra
de Grupo Zero
67' Portugal 1977
Programação temática: A CIDADE E O CAMPO
18:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
La Terra Habitada
de Anna Sanmartí
71' Espanha, Mongólia 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
18:00 Cinema LONDRES- Sala 1
Photomaton - Retratos de João dos Santos
de Tiago Pereira e Sofia Ponte
58' Portugal 2010
ANTESTREIAS PORTUGUESAS
18:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Biquefarre
de Georges Rouquier
90' França 1983
Programação temática: A CIDADE E O CAMPO
18:30 Cinema LONDRES - Sala 2
Aisheen (Still Alive in Gaza)
de Nicolas Wadimoff
86' Quatar, Suiça 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
19:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Snack-Bar Aquário / Wolfram
Sérgio da Costa / Rodolfo Pimenta e Joana Torgal
37' Suíça, Portugal 2010 / 55' Portugal 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
19:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Life in Denmark / Good and Evil
de Jørgen Leth
37' Dinamarca 1972 / 77' Dinamarca 1975
RETROSPECTIVA JØRGEN LETH
19:00 CINEMATECA - Sala Dr. Félix Ribeiro
Comment Yukong Deplaça Les Montagnes III:
Les Artisans / Le Village des Pêcheurs
de Joris Ivens e Marceline Loridan-Ivens
15' França, 1976 / 104' França 1976
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
19:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Nostalgia de la Luz
de Patricio Guzmán
90' França, Alemanha, Chile, Espanha 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
19:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Nomad's Land – Sur les Traces de Nicolas Bouvier
de Gaël Métroz
90' Suíça 2008
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
20:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Todo, en Fin, el Silencio lo Ocupaba
de Nicolás Pereda
61' México, Canadá 2010
Programação temática: RISCOS
20:30 Cinema LONDRES - Sala 1
Presunto Culpable
de Roberto Hernández, Geoffrey Smith
86' Mexico 2009
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
20:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Avó (Muidumbe) / Luz Teimosa
de Raquel Schefer / Luis Alves de Matos
10' Portugal 2009 / 75' Portugal 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - CURTAS /
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
21:00. CULTURGEST - Grande Auditório
A Falta que Me Faz
de Marília Rocha
85' Brasil 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:00 Cinema LONDRES- Sala 2
Tres Semanas Después
de José Luis Torres Leiva
60' Chile 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
21:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Man With no Name
de Wang Bing
97' China, França 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Passion – Last Stop Kinshasa
de Jörg Jeshel e Brigitte Kramer
90' Alemanha 2010
Programação temática: HEART BEAT
21:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Gambling, Gods and LSD
de Peter Mettler
180' Canada, Suiça 2002
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
22:00 CINEMATECA - Sala Luís de Pina
Song of the Rivers
de Joris Ivens
90' RDA 1954
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
22:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Guest
de José Luís Guerín
133' Espanha 2010
Programação temática: RISCOS
22:30 Cinema LONDRES- Sala 1
Cuchillo de Palo
de Renate Costa
91' Espanha 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
22:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Wir Bergler in den Bergen sind eigentlich nicht schuld, dass wir da sind
de Fredi M. Murer
108' Suíça 1974
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
23:00 CULTURGEST - Grande Auditório
Where is Where?
de Eija-Liisa Ahtila
56' Finlândia 2009
Programação temática: RISCOS
23:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Breath Made Visible
de Ruedi Gerber
80´Suiça, EUA 2009
Programação temática: HEART BEAT
Exposição Malick Sidibé
no Palácio das Galveias, está patente ao publico uma exposição de 85 fotografias do fotógrafo maliano.
Entrada livre até ao final de Outubro.
ENTRE OUTRAS ,AS VANTAGENS DE
NÃO TER HORÁRIO A CUMPRIR ,É
A DE PODER FAZER AQUELAS COISAS
QUE NÃO SE PODIAM FAZER QUANDO
HAVIA PONTO PARA PICAR.
Curtir os DOCLIS na Culturgeste sem pecado é uim privilégio de que não abro mão há quatro anos a esta parte.
Hoje passei por lá e visionei na Videoteca de serviço durante os 11 dias do certame, 3 belissimos documentários dos quais saliento o excelente
Pasolini e la forma della città
Pier Paolo Pasolini e Paolo Brunatto
Itália, 1974, 15’
O filme de Pasolini, realizado para a televisão, é um poderoso ensaio sobre a forma da cidade, sobre a representação do espaço público e acerca do progresso e da transformação urbanística, tendo por base a antiga cidade italiana de Orso.
Este documentário passou na sala da culturgeste ontem dia 17
e volta a ser exibido no dia 21 pelas 20.15
no Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Visionei também o documentário brasileiro "Uma festa para Jorge" de Isabel Joffilly e Rita Toledo sobre a preparação e a festa de 23 de Abril no Rio , a festa em honra de São Jorge.
Amanhã o programa é aliciente, senão vejamos:
19 de Outubro | 3ª Feira
10:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 2
Docs for Kids
90’
11:00 CULTURGEST - Grande Auditório
Masterclass Marceline Loridan-Ivens
11:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Le Chagrin et la Pitié
de Marcel Ophuls
251' França, Suíça, Alemanha 1969
RETROSPECTIVA MARCEL OPHULS
15:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Dani, Michi, Renato & Max
de Richard Dindo
138' Suiça 1987
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
16:00 Cinema LONDRES - Sala 1
Freedom Riders
de Stanley Nelson
113' EUA 2009
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
16:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Yemen Travelogue
de Michael Pilz
160' Áustria 2008
Programação temática: HEART BEAT
16:30 Cinema LONDRES- Sala 2
Last Address / Oral History / Pandore
de Ira Sachs / Volko Kamensky / Virgil Vernier
9' EUA 2009/ 22' Alemanha 2009 / 35' França 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - CURTAS /
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
17:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Loin du Vietnam
de Joris Ivens, Jean-Luc Godard, William Klein, Chris Marker, Agnès Varda, Claude Lelouch e Alain Resnais
115' França 1967
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
17:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
A Lei da Terra
de Grupo Zero
67' Portugal 1977
Programação temática: A CIDADE E O CAMPO
18:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
La Terra Habitada
de Anna Sanmartí
71' Espanha, Mongólia 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
18:00 Cinema LONDRES- Sala 1
Photomaton - Retratos de João dos Santos
de Tiago Pereira e Sofia Ponte
58' Portugal 2010
ANTESTREIAS PORTUGUESAS
18:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Biquefarre
de Georges Rouquier
90' França 1983
Programação temática: A CIDADE E O CAMPO
18:30 Cinema LONDRES - Sala 2
Aisheen (Still Alive in Gaza)
de Nicolas Wadimoff
86' Quatar, Suiça 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
19:00 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Snack-Bar Aquário / Wolfram
Sérgio da Costa / Rodolfo Pimenta e Joana Torgal
37' Suíça, Portugal 2010 / 55' Portugal 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
19:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Life in Denmark / Good and Evil
de Jørgen Leth
37' Dinamarca 1972 / 77' Dinamarca 1975
RETROSPECTIVA JØRGEN LETH
19:00 CINEMATECA - Sala Dr. Félix Ribeiro
Comment Yukong Deplaça Les Montagnes III:
Les Artisans / Le Village des Pêcheurs
de Joris Ivens e Marceline Loridan-Ivens
15' França, 1976 / 104' França 1976
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
19:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Nostalgia de la Luz
de Patricio Guzmán
90' França, Alemanha, Chile, Espanha 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
19:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Nomad's Land – Sur les Traces de Nicolas Bouvier
de Gaël Métroz
90' Suíça 2008
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
20:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Todo, en Fin, el Silencio lo Ocupaba
de Nicolás Pereda
61' México, Canadá 2010
Programação temática: RISCOS
20:30 Cinema LONDRES - Sala 1
Presunto Culpable
de Roberto Hernández, Geoffrey Smith
86' Mexico 2009
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
20:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Avó (Muidumbe) / Luz Teimosa
de Raquel Schefer / Luis Alves de Matos
10' Portugal 2009 / 75' Portugal 2010
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - CURTAS /
COMPETIÇÃO PORTUGUESA - MÉDIAS E LONGAS
21:00. CULTURGEST - Grande Auditório
A Falta que Me Faz
de Marília Rocha
85' Brasil 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:00 Cinema LONDRES- Sala 2
Tres Semanas Después
de José Luis Torres Leiva
60' Chile 2010
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - MÉDIAS
21:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Man With no Name
de Wang Bing
97' China, França 2009
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL - LONGAS
21:30 Cinema SÃO JORGE - Sala 1
Passion – Last Stop Kinshasa
de Jörg Jeshel e Brigitte Kramer
90' Alemanha 2010
Programação temática: HEART BEAT
21:30 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 1
Gambling, Gods and LSD
de Peter Mettler
180' Canada, Suiça 2002
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
22:00 CINEMATECA - Sala Luís de Pina
Song of the Rivers
de Joris Ivens
90' RDA 1954
RETROSPECTIVA JORIS IVENS
22:15 Cinema CITY CLASSIC ALVALADE - Sala 3
Guest
de José Luís Guerín
133' Espanha 2010
Programação temática: RISCOS
22:30 Cinema LONDRES- Sala 1
Cuchillo de Palo
de Renate Costa
91' Espanha 2010
SECÇÃO INVESTIGAÇÕES
22:45 CULTURGEST - Pequeno Auditório
Wir Bergler in den Bergen sind eigentlich nicht schuld, dass wir da sind
de Fredi M. Murer
108' Suíça 1974
Programação temática: HOMENAGEM AO DOCUMENTÁRIO SUÍÇO
23:00 CULTURGEST - Grande Auditório
Where is Where?
de Eija-Liisa Ahtila
56' Finlândia 2009
Programação temática: RISCOS
23:00 Cinema SÃO JORGE - Sala 3
Breath Made Visible
de Ruedi Gerber
80´Suiça, EUA 2009
Programação temática: HEART BEAT
Exposição Malick Sidibé
no Palácio das Galveias, está patente ao publico uma exposição de 85 fotografias do fotógrafo maliano.
Entrada livre até ao final de Outubro.
preliminares
.
A família estava à mesa a almoçar.
Os garotos resolveram gozar com o avô e meteram-lhe um viagra no café.
Passados uns minutos, o avô levanta-se e anuncia que precisa de ir ao WC.
Quando regressa passados uns minutos, tem as calças ensopadas...
-Que é que aconteceu, avô?
-Sinceramente não faço ideia... Precisei de fazer Xixi, tirei a pila
para fora, vi que não era a minha e voltei a pô-la para dentro...
A família estava à mesa a almoçar.
Os garotos resolveram gozar com o avô e meteram-lhe um viagra no café.
Passados uns minutos, o avô levanta-se e anuncia que precisa de ir ao WC.
Quando regressa passados uns minutos, tem as calças ensopadas...
-Que é que aconteceu, avô?
-Sinceramente não faço ideia... Precisei de fazer Xixi, tirei a pila
para fora, vi que não era a minha e voltei a pô-la para dentro...
LAWRENCE WEINER está em LISBOA
.
A TRANCA CHAMA A ATENÇÃO PARA ESTE
ESCULTOR QUE TRABALHA COM MATERIAIS
DIFERENTES- TRABALHA COM AS PALAVRAS,
COM OS TEXTOS
As paredes ganham uma dimensão impensável.
Tão radical como os textos colectivos da TRANCA
A linguagem como material da escultura, sem metáforas. A arte como experiência da sensualidade. A relação entre os seres humanos e os objectos. Lawrence Weiner está de regresso à Galeria Cristina Guerra, em Lisboa
Lawrence Weiner (Bronx, 1942) tem uma voz grave, gutural. As palavras saem gravadas no ar, solenes, pausadas e ganham - passe o exagero - materialidade. O tom, sem beliscar a seriedade com que defende a sua obra, é despretensioso. E ajuda a rematar as respostas com perguntas ("quem sabe?") ou com o advérbio da dúvida ("talvez"). Arriscaríamos dizer que semelhante temperamento atravessa as frases que colou na Galeria Cristina Guerra a propósito de "Poignant Adaptation". Coisas que se relacionam entre si e com as pessoas, sem prescrições ou autoritarismos.
É a quarta exposição do americano na galeria lisboeta e a quinta em Portugal (participou com Julião Sarmento e John Baldessari na exposição "Drift", em 2004 no CCB). Figura incontornável das vanguardas que agitaram a arte nos anos 60, hoje inscrito na respectiva historiografia, permanece um artista activo, contemporâneo, com o mesmo "medium" que escolheu em 1968. Esclarecemos: foi neste ano que publicou o seu famoso "Statement of Intent", um "guia" onde propunha a linguagem como material da escultura e a existência da obra de arte independente da sua construção física.
Responsabilidade existencial
Para situar tal gesto, vale pena recuar alguns anos, até ao início da década: "Os tempos eram outros e eram terríveis", conta Weiner. "Vimo-nos confrontados com uma cultura que nos tinha dado a II Grande Guerra Mundial, a Coreia e que preparava, em segredo, o Vietname. E o que tentámos fazer foi levar, de novo, a dignidade à experiência sensual. Se reparar nos anúncios que aparecem na série televisiva 'Mad Men' há ali algo de visceral. Os artistas, pelo contrário, procuravam descobrir o que podia ser a sensualidade na arte".
Escritores com Jack Kerouac, Gregory Corso, James Baldwin ou os expressionistas abstractos inspiram essa "responsabilidade existencial", uma outra forma de ser indivíduo e artista, assinalada, por exemplo, numa viagem em 1960 ao longo dos EUA: pela estrada fora, Weiner foi deixando objectos e realizando intervenções, como "Cratering Piece" (1960), conjunto de pequenas remoções da terra com cargas com dinamite. Daqui desenvolveria a ideia da escultura como algo que podia ser transportado, movimentado e posteriormente, descrito pela linguagem.
Por detrás desta actividade, o encontro com a arte. "Sim, foi por isso que quis ser artista. A descoberta do [Piet] Mondrian, ou de 'The Palace at 4 a.m.', de [Alberto] Giacometti que nos permite imaginar, ver o espaço através do espaço. Fui inspirado a fazer arte por causa da arte. Quando jovens tendemos a fazer coisas parecidas com as que gostamos. Mas depois apercebi-me que as questões e as necessidades tinham mudado".
Nos finais dos anos 60 abandona a pintura, depois das séries "Propeller Paintings" (1964-65) e "Removal Paintings" (1966-1968). Eram obras marcadas por uma certa tangibilidade, próximas da escultura, "mas não estavam a permitir-me ir mais longe. Por isso, recuei às minhas raízes escultóricas até chegar ao momento em que me encontro agora". Sem os dramas que as rupturas trazem: "Não foi nada de radical", atalha. "Nunca deixei de fazer escultura e provavelmente continuo a pintar porque desenho de forma a ver o que estou a pensar. Ainda hoje creio não saber o que constitui uma pintura ou um desenho. Mas se calhar em 2010 isso já não é importante, pois não?".
Então, porquê a linguagem? "Porque trazia menos problemas. [Com a linguagem] podes usar um pedaço de madeira e não necessitas da mão do artista. Ou de madeira portuguesa, marroquina ou americana. Tens apenas madeira. Abriu-se para mim um mundo com o qual podia lidar melhor. Podia trabalhar os materiais e simplesmente apresentá-los".
Alguém que mostra coisas
Por esta altura Lawrence Weiner já tinha exposto com Robert Barry, Douglas Huebler e Joseph Kosuth na galeria de Seth Sieglaub, em Nova Iorque (foi neste âmbito que publicou "Statement of Intent"). E como aqueles, seria considerado um artista conceptual, classificação a que continua a resistir: "Não a compreendo. É idiota. Todos os artistas usam conceitos. Não se pode ser pintor sem ter um conceito de escala. Foi uma expressão que as pessoas inventaram para dizer que eram diferentes das outras. Eu não me sentia diferente. Acontece que em vez de acrílico ou óleo, usava linguagem".
A irritação com o termo fica por aqui. De resto, continua a acompanhar a obra de artistas ditos conceptuais como Bruce Nauman, Barry Le Va, Robert Barry ou o minimalista Carl Andre. Reconhece, inclusive, que com eles partilhou e partilha aspirações: "Num certo sentido estamos do mesmo lado da barricada. Qual? Do lado que acredita que as pessoas não são estúpidas, que não é preciso que lhe expliquemos o que estamos a mostrar ou a fazer. Que acredita que a obra, como é apresentada, entra na cultura e não necessita da história de arte para a proteger".
É esta generosidade que explica a franqueza da arte de Weiner quando olhamos para os trabalhos de "Poignant Adapation". Estão lá, como uma presença, sem metáforas. "Por alguma razão passei a interessar-me pelo material", explica. "Um dia pode ser betão, no outro madeira. Algo me atrai. Tiro o mesmo de ambos, ou de outro material qualquer, e trabalho com isso. Começo a perceber a sua materialidade, a forma como ela se relaciona comigo". Do particular o artista passa ao universal. Esse é o passo seguinte: "Construo configurações, sobre a forma como se relaciona com outros materiais, com o mundo. Reúno-as e traduzo-as. Porque se vemos coisas, ferro, madeira, aço, pedra madeira, os actos de empurrar ou puxar, temos que as traduzir. Penso então em substantivos, dou-lhes forma e apresento-os. Não há nenhuma mistificação. É tudo sobre o que diz. Sem duplos significados".
A ideia para apresentação das frases nas paredes surgiu por acaso e a pedido de um coleccionador italiano: "Recebi uma carta do seu arquitecto a perguntar-me se podia dispor assim os trabalhos. Disse-lhes para seguirem em frente e passei a usar essa forma. Antes apresentava-as em folhas de papel, convites, livros. Trata-se apenas de um expediente para apresentar as coisas em público. Fico tão satisfeito como quando as mostro num livro, no espaço público ou quando alguém as comunica a alguém". A fonte mostrada na Cristina Guerra foi inventada pelo artista. "Chama-se 'Margaret Seaworthy Gothic'. Antes tinha usado outras, mas comecei a perceber que as pessoas me estavam a associar demasiado a uma tipografia e criei uma fonte para mim. Que não era intelectual, prescritiva ou autoritária".
Apresentação no caso de Lawrence Weiner pode implicar também tradução, adaptação, como o título da exposição parece sugerir. Até que ponto, portanto, a obra se transforma no processo? "O meu trabalho é feito para se adaptar à cultura de cada indivíduo. Pode mudar de facto, um pouco, em cada tradução. Há limites sobre quantas línguas podemos entender, mas a ideia está lá". E avança com um exemplo: "Estou a trabalhar numa peça com um substantivo que tem um duplo sentido em português: 'graça'. Pode significar elegância ou humor, piada, gracejo. E acho isso interessante, porque na verdade é a mesma palavra, a mesma coisa, sobretudo quando percebemos o que as causa. Eu estou interessado em coisas que causam outras coisas".
E arte de Lawrence Weiner? Como jogo de palavras, escultura feita em linguagem, o que pode causar, originar, provocar? "Espero que a minha obra transforme a cultura onde entra, mas não creio que a cultura possa mudar a minha obra. Os artistas tem a mesma responsabilidade que qualquer outra pessoa. Tentas fazer um trabalho que não possa ser usado em coisas de que não gostas. Não creio que minha obra possa ser usada de uma forma racista ou sexista. Evitar isso não é muito difícil. Porque no fundo é a cultura que muda para se adaptar à obra. É disso que trata a arte: um grupo de pessoas [os artistas] com desejos e necessidades mostra coisas à sociedade, esta toma algumas para si e integra-as na sua vida. A arte não diz coisas às pessoas, mostra-lhes coisas. É isso o que faço".
A TRANCA CHAMA A ATENÇÃO PARA ESTE
ESCULTOR QUE TRABALHA COM MATERIAIS
DIFERENTES- TRABALHA COM AS PALAVRAS,
COM OS TEXTOS
As paredes ganham uma dimensão impensável.
Tão radical como os textos colectivos da TRANCA
A linguagem como material da escultura, sem metáforas. A arte como experiência da sensualidade. A relação entre os seres humanos e os objectos. Lawrence Weiner está de regresso à Galeria Cristina Guerra, em Lisboa
Lawrence Weiner (Bronx, 1942) tem uma voz grave, gutural. As palavras saem gravadas no ar, solenes, pausadas e ganham - passe o exagero - materialidade. O tom, sem beliscar a seriedade com que defende a sua obra, é despretensioso. E ajuda a rematar as respostas com perguntas ("quem sabe?") ou com o advérbio da dúvida ("talvez"). Arriscaríamos dizer que semelhante temperamento atravessa as frases que colou na Galeria Cristina Guerra a propósito de "Poignant Adaptation". Coisas que se relacionam entre si e com as pessoas, sem prescrições ou autoritarismos.
É a quarta exposição do americano na galeria lisboeta e a quinta em Portugal (participou com Julião Sarmento e John Baldessari na exposição "Drift", em 2004 no CCB). Figura incontornável das vanguardas que agitaram a arte nos anos 60, hoje inscrito na respectiva historiografia, permanece um artista activo, contemporâneo, com o mesmo "medium" que escolheu em 1968. Esclarecemos: foi neste ano que publicou o seu famoso "Statement of Intent", um "guia" onde propunha a linguagem como material da escultura e a existência da obra de arte independente da sua construção física.
Responsabilidade existencial
Para situar tal gesto, vale pena recuar alguns anos, até ao início da década: "Os tempos eram outros e eram terríveis", conta Weiner. "Vimo-nos confrontados com uma cultura que nos tinha dado a II Grande Guerra Mundial, a Coreia e que preparava, em segredo, o Vietname. E o que tentámos fazer foi levar, de novo, a dignidade à experiência sensual. Se reparar nos anúncios que aparecem na série televisiva 'Mad Men' há ali algo de visceral. Os artistas, pelo contrário, procuravam descobrir o que podia ser a sensualidade na arte".
Escritores com Jack Kerouac, Gregory Corso, James Baldwin ou os expressionistas abstractos inspiram essa "responsabilidade existencial", uma outra forma de ser indivíduo e artista, assinalada, por exemplo, numa viagem em 1960 ao longo dos EUA: pela estrada fora, Weiner foi deixando objectos e realizando intervenções, como "Cratering Piece" (1960), conjunto de pequenas remoções da terra com cargas com dinamite. Daqui desenvolveria a ideia da escultura como algo que podia ser transportado, movimentado e posteriormente, descrito pela linguagem.
Por detrás desta actividade, o encontro com a arte. "Sim, foi por isso que quis ser artista. A descoberta do [Piet] Mondrian, ou de 'The Palace at 4 a.m.', de [Alberto] Giacometti que nos permite imaginar, ver o espaço através do espaço. Fui inspirado a fazer arte por causa da arte. Quando jovens tendemos a fazer coisas parecidas com as que gostamos. Mas depois apercebi-me que as questões e as necessidades tinham mudado".
Nos finais dos anos 60 abandona a pintura, depois das séries "Propeller Paintings" (1964-65) e "Removal Paintings" (1966-1968). Eram obras marcadas por uma certa tangibilidade, próximas da escultura, "mas não estavam a permitir-me ir mais longe. Por isso, recuei às minhas raízes escultóricas até chegar ao momento em que me encontro agora". Sem os dramas que as rupturas trazem: "Não foi nada de radical", atalha. "Nunca deixei de fazer escultura e provavelmente continuo a pintar porque desenho de forma a ver o que estou a pensar. Ainda hoje creio não saber o que constitui uma pintura ou um desenho. Mas se calhar em 2010 isso já não é importante, pois não?".
Então, porquê a linguagem? "Porque trazia menos problemas. [Com a linguagem] podes usar um pedaço de madeira e não necessitas da mão do artista. Ou de madeira portuguesa, marroquina ou americana. Tens apenas madeira. Abriu-se para mim um mundo com o qual podia lidar melhor. Podia trabalhar os materiais e simplesmente apresentá-los".
Alguém que mostra coisas
Por esta altura Lawrence Weiner já tinha exposto com Robert Barry, Douglas Huebler e Joseph Kosuth na galeria de Seth Sieglaub, em Nova Iorque (foi neste âmbito que publicou "Statement of Intent"). E como aqueles, seria considerado um artista conceptual, classificação a que continua a resistir: "Não a compreendo. É idiota. Todos os artistas usam conceitos. Não se pode ser pintor sem ter um conceito de escala. Foi uma expressão que as pessoas inventaram para dizer que eram diferentes das outras. Eu não me sentia diferente. Acontece que em vez de acrílico ou óleo, usava linguagem".
A irritação com o termo fica por aqui. De resto, continua a acompanhar a obra de artistas ditos conceptuais como Bruce Nauman, Barry Le Va, Robert Barry ou o minimalista Carl Andre. Reconhece, inclusive, que com eles partilhou e partilha aspirações: "Num certo sentido estamos do mesmo lado da barricada. Qual? Do lado que acredita que as pessoas não são estúpidas, que não é preciso que lhe expliquemos o que estamos a mostrar ou a fazer. Que acredita que a obra, como é apresentada, entra na cultura e não necessita da história de arte para a proteger".
É esta generosidade que explica a franqueza da arte de Weiner quando olhamos para os trabalhos de "Poignant Adapation". Estão lá, como uma presença, sem metáforas. "Por alguma razão passei a interessar-me pelo material", explica. "Um dia pode ser betão, no outro madeira. Algo me atrai. Tiro o mesmo de ambos, ou de outro material qualquer, e trabalho com isso. Começo a perceber a sua materialidade, a forma como ela se relaciona comigo". Do particular o artista passa ao universal. Esse é o passo seguinte: "Construo configurações, sobre a forma como se relaciona com outros materiais, com o mundo. Reúno-as e traduzo-as. Porque se vemos coisas, ferro, madeira, aço, pedra madeira, os actos de empurrar ou puxar, temos que as traduzir. Penso então em substantivos, dou-lhes forma e apresento-os. Não há nenhuma mistificação. É tudo sobre o que diz. Sem duplos significados".
A ideia para apresentação das frases nas paredes surgiu por acaso e a pedido de um coleccionador italiano: "Recebi uma carta do seu arquitecto a perguntar-me se podia dispor assim os trabalhos. Disse-lhes para seguirem em frente e passei a usar essa forma. Antes apresentava-as em folhas de papel, convites, livros. Trata-se apenas de um expediente para apresentar as coisas em público. Fico tão satisfeito como quando as mostro num livro, no espaço público ou quando alguém as comunica a alguém". A fonte mostrada na Cristina Guerra foi inventada pelo artista. "Chama-se 'Margaret Seaworthy Gothic'. Antes tinha usado outras, mas comecei a perceber que as pessoas me estavam a associar demasiado a uma tipografia e criei uma fonte para mim. Que não era intelectual, prescritiva ou autoritária".
Apresentação no caso de Lawrence Weiner pode implicar também tradução, adaptação, como o título da exposição parece sugerir. Até que ponto, portanto, a obra se transforma no processo? "O meu trabalho é feito para se adaptar à cultura de cada indivíduo. Pode mudar de facto, um pouco, em cada tradução. Há limites sobre quantas línguas podemos entender, mas a ideia está lá". E avança com um exemplo: "Estou a trabalhar numa peça com um substantivo que tem um duplo sentido em português: 'graça'. Pode significar elegância ou humor, piada, gracejo. E acho isso interessante, porque na verdade é a mesma palavra, a mesma coisa, sobretudo quando percebemos o que as causa. Eu estou interessado em coisas que causam outras coisas".
E arte de Lawrence Weiner? Como jogo de palavras, escultura feita em linguagem, o que pode causar, originar, provocar? "Espero que a minha obra transforme a cultura onde entra, mas não creio que a cultura possa mudar a minha obra. Os artistas tem a mesma responsabilidade que qualquer outra pessoa. Tentas fazer um trabalho que não possa ser usado em coisas de que não gostas. Não creio que minha obra possa ser usada de uma forma racista ou sexista. Evitar isso não é muito difícil. Porque no fundo é a cultura que muda para se adaptar à obra. É disso que trata a arte: um grupo de pessoas [os artistas] com desejos e necessidades mostra coisas à sociedade, esta toma algumas para si e integra-as na sua vida. A arte não diz coisas às pessoas, mostra-lhes coisas. É isso o que faço".
ANCHIETA, ESTADO DE ESPIRITO SANTO, BRASIL
.
A TRANCA HOJE FOI ACESSADA POR UM
CYBERNAUTA DA CIDADE BRASILEIRA
DO ESTADO DE ESPIRITO SANTO.
Que nos incitou a divulgar a sua cidade.
Vinicius, aqui vai o teu desejo
Anchieta (Espírito Santo)
Fundação 15 de agosto de 1869
Gentílico anchietense
Distância até a capital Vitória 81 km
Características geográficas
Área 404,882 km²
População 20.226 hab. est. IBGE/2009[2]
Densidade 55,1 hab./km²
Altitude 2 m
Anchieta é um município brasileiro do estado do Espírito Santo.
"
História
A cidade de Anchieta tem sua origem ligada à aldeia de Iriritiba, também chamada Reritiba, que em Tupi teria significado "semelhante a muitos coqueiros e conchas". A aldeia foi fundada pelo Pe. José de Anchieta em 1561 mas transferiu-se definitivamente para Reritiba em 1587 e faleceu em 9 de junho de 1597. Nesse período produziu grande parte de sua obra literária e dramática, o que faz de Anchieta um dos berços dessas artes no Brasil.
Com a expulsão da Companhia de Jesus das terras portuguesas em 1759, a aldeia de Reritiba recebeu o foro de vila com o nome de Vila Nova de Benevente. Logo após a partida dos jesuítas a vila passou por um grande período de decadência devido a um processo de desocupação da região por grande maioria dos nativos.
A vila tomou novamente impulso em sua economia a partir da chegada, pelo porto de Benevente, de milhares de colonos italianos entre os anos de 1874 e 1895. Do termo de Benevente surgiram Alfredo Chaves, Piúma e Iconha.
Anchieta é dividida administrativamente em três distritos: Alto Pongal, Anchieta, Jabaquara.
Além do Patrimônio Histórico, o município é riquíssimo em belezas naturais com 23 praias, lagoas, rios e um dos maiores e mais bem preservados manguezais do Estado.
Além disso Anchieta possui 30 km de litoral, com 23 praias de desenhos variados, brindadas por belezas como falésias, cabos e enseadas. Algumas mais badaladas como a Praia dos Castelhanos que está entre as 10 melhores praias do Brasil e possui a BANDEIRA AZUL (certificado Internacional), e outras mais tranqüilas, ainda virgens.
As praias agradam tanto quem busca o agito quanto quem busca o sossego e descanso em família, e também aqueles que curtem os esportes náuticos como windsurfe, vela, surf, pescarias e mergulho, para apreciar a rica fauna e flora marinha nas águas verde-azuladas.
O interior do município, povoado pelos descendentes dos imigrantes italianos, portugueses e negros, além da riqueza cultural, possui grande beleza natural com suas montanhas, vales, corredeiras, piscinas naturais, plantações e agradável clima.
Em Junho, quando se comemora o aniversário da morte do Beato José de Anchieta, com a Festa Nacional, milhares de andarilhos saem da Catedral, em Vitória, para percorrer os "Passos de Anchieta". Durante a caminhada, refazem o percuso que o jesuíta Anchieta fez inúmeras vezes.
Economia
A economia de Anchieta baseia-se no turismo e na pelotização do minério de ferro. A pelotização do minério de ferro se dá através da Samarco Mineração, que traz o minério na região de Mariana (MG) por meio de um mineroduto para ser pelotizado nas suas duas usinas de pelotização em Ubú. A empresa está construindo uma terceira usina, e pretende construir outras quatro, juntamente com a Vale. Pela cidade também passa o gasoduto Cabiúnas-Vitória.
A região também receberá uma estação de tratamento de gás da Petrobras, um ramal da variante litoranea sul da FCA (Ferrovia Centro Atlântica), uma usina termoelétrica e a filial da maior siderúrgica chinesa, a Baosteel. O porto de Ubú, que hoje exporta o minério pelotizado pela Samarco será ampliado para receber o futuro pólo industrial.
A TRANCA HOJE FOI ACESSADA POR UM
CYBERNAUTA DA CIDADE BRASILEIRA
DO ESTADO DE ESPIRITO SANTO.
Que nos incitou a divulgar a sua cidade.
Vinicius, aqui vai o teu desejo
Anchieta (Espírito Santo)
Fundação 15 de agosto de 1869
Gentílico anchietense
Distância até a capital Vitória 81 km
Características geográficas
Área 404,882 km²
População 20.226 hab. est. IBGE/2009[2]
Densidade 55,1 hab./km²
Altitude 2 m
Anchieta é um município brasileiro do estado do Espírito Santo.
"História
A cidade de Anchieta tem sua origem ligada à aldeia de Iriritiba, também chamada Reritiba, que em Tupi teria significado "semelhante a muitos coqueiros e conchas". A aldeia foi fundada pelo Pe. José de Anchieta em 1561 mas transferiu-se definitivamente para Reritiba em 1587 e faleceu em 9 de junho de 1597. Nesse período produziu grande parte de sua obra literária e dramática, o que faz de Anchieta um dos berços dessas artes no Brasil.
Com a expulsão da Companhia de Jesus das terras portuguesas em 1759, a aldeia de Reritiba recebeu o foro de vila com o nome de Vila Nova de Benevente. Logo após a partida dos jesuítas a vila passou por um grande período de decadência devido a um processo de desocupação da região por grande maioria dos nativos.
A vila tomou novamente impulso em sua economia a partir da chegada, pelo porto de Benevente, de milhares de colonos italianos entre os anos de 1874 e 1895. Do termo de Benevente surgiram Alfredo Chaves, Piúma e Iconha.
Anchieta é dividida administrativamente em três distritos: Alto Pongal, Anchieta, Jabaquara.
Além do Patrimônio Histórico, o município é riquíssimo em belezas naturais com 23 praias, lagoas, rios e um dos maiores e mais bem preservados manguezais do Estado.
Além disso Anchieta possui 30 km de litoral, com 23 praias de desenhos variados, brindadas por belezas como falésias, cabos e enseadas. Algumas mais badaladas como a Praia dos Castelhanos que está entre as 10 melhores praias do Brasil e possui a BANDEIRA AZUL (certificado Internacional), e outras mais tranqüilas, ainda virgens.
As praias agradam tanto quem busca o agito quanto quem busca o sossego e descanso em família, e também aqueles que curtem os esportes náuticos como windsurfe, vela, surf, pescarias e mergulho, para apreciar a rica fauna e flora marinha nas águas verde-azuladas.
O interior do município, povoado pelos descendentes dos imigrantes italianos, portugueses e negros, além da riqueza cultural, possui grande beleza natural com suas montanhas, vales, corredeiras, piscinas naturais, plantações e agradável clima.
Em Junho, quando se comemora o aniversário da morte do Beato José de Anchieta, com a Festa Nacional, milhares de andarilhos saem da Catedral, em Vitória, para percorrer os "Passos de Anchieta". Durante a caminhada, refazem o percuso que o jesuíta Anchieta fez inúmeras vezes.
Economia
A economia de Anchieta baseia-se no turismo e na pelotização do minério de ferro. A pelotização do minério de ferro se dá através da Samarco Mineração, que traz o minério na região de Mariana (MG) por meio de um mineroduto para ser pelotizado nas suas duas usinas de pelotização em Ubú. A empresa está construindo uma terceira usina, e pretende construir outras quatro, juntamente com a Vale. Pela cidade também passa o gasoduto Cabiúnas-Vitória.
A região também receberá uma estação de tratamento de gás da Petrobras, um ramal da variante litoranea sul da FCA (Ferrovia Centro Atlântica), uma usina termoelétrica e a filial da maior siderúrgica chinesa, a Baosteel. O porto de Ubú, que hoje exporta o minério pelotizado pela Samarco será ampliado para receber o futuro pólo industrial.
preliminares
.
Um criador de galinhas vai ao bar local, senta-se ao lado de uma
mulher e pede uma taça de champanhe.
A mulher comenta:
-"Imagine... Eu também pedi uma taça de champanhe"!
-"Que coincidência"! - diz o fazendeiro. -"Hoje é um dia especial para
mim, pelo que estou celebrando".
-"Hoje é um dia especial para mim também"! - diz a mulher" -"Também
estou celebrando".
-"Que coincidência"! - diz o fazendeiro.
Quando eles 'batem' as taças, ele complementa:
-"O que você está celebrando"?
-"Eu e meu marido vínhamos tentando ter um filho e hoje o meu
ginecologista me disse que estou grávida".
-"Que coincidência"! - diz o homem -"Sou criador de galinhas e por
anos as minhas galinhas não eram férteis. Mas hoje elas estão pondo
ovos fertilizados".
-"Isso é óptimo" - diz a mulher -"Como suas galinhas ficaram férteis"?
-"Usei um galo diferente" - diz ele.
A mulher sorri, brinda novamente e diz:
-"Mas que coincidência..."!!!
Um criador de galinhas vai ao bar local, senta-se ao lado de uma
mulher e pede uma taça de champanhe.
A mulher comenta:
-"Imagine... Eu também pedi uma taça de champanhe"!
-"Que coincidência"! - diz o fazendeiro. -"Hoje é um dia especial para
mim, pelo que estou celebrando".
-"Hoje é um dia especial para mim também"! - diz a mulher" -"Também
estou celebrando".
-"Que coincidência"! - diz o fazendeiro.
Quando eles 'batem' as taças, ele complementa:
-"O que você está celebrando"?
-"Eu e meu marido vínhamos tentando ter um filho e hoje o meu
ginecologista me disse que estou grávida".
-"Que coincidência"! - diz o homem -"Sou criador de galinhas e por
anos as minhas galinhas não eram férteis. Mas hoje elas estão pondo
ovos fertilizados".
-"Isso é óptimo" - diz a mulher -"Como suas galinhas ficaram férteis"?
-"Usei um galo diferente" - diz ele.
A mulher sorri, brinda novamente e diz:
-"Mas que coincidência..."!!!
a 18 de Outubro nasceu CANALETTO
.
Giovanni Antonio Canal, o Canaletto
(Pintor italiano )
1697 - 1768
Pintor italiano nascido em Veneza em 18 de Outubro de 1697, famoso por retratar a atmosfera própria de Veneza sob o ângulo barroco, captando a visão de suas ruas e
canais, envoltos em luzes e sombras. Recebeu sua formação com o pai, o pintor e cenógrafo Bernardo Canal, e estudou com o paisagista Luca Carlevaris. Mudou-se para Roma (1719) onde fez numerosos desenhos de ruínas e monumentos e diversos cenários para as óperas de Alexandre Scarlatti. Entrou em contato com pintores como Gian Paolo Pannini, perito em perspectivas, e o flamengo Gaspar van Wittel, paisagista precursor de temas panorâmicos e voltou para Veneza onde passou a trabalhar pintando panoramas da cidade sob encomendas. Demonstrando um esplêndido tratamento das luzes e sombras e de seu perfeito domínio da perspectiva, em um estilo mais objetivo do que o de seu rival, o pintor italiano Francesco Guardi. Passou a usar a câmara escura (1730), um instrumento óptico que permitia a passagem dos raios solares por uma lente e refletia a imagem que se queria pintar, como base de suas obras. Conseguiu assim mais precisão no desenho, mais luminosidade e um contraste mais brilhante entre as cores. Foi nessa época que iniciou os famosos capricci, composições formadas por elementos arquitetônicos reconhecíveis sobre um fundo imaginário. Morou na Inglaterra (1746-1755), onde o cônsul inglês em Veneza, Joseph Smith, apresentou o artista a importantes clientes que desejavam paisagens de Veneza como recordação de viagem. Na Inglaterra pintou paisagens urbanas e rurais, especialmente de Londres, Oxford e Windsor. De volta a Veneza (1763), ingressou na Academia de Belas-Artes, da qual foi membro até sua morte e entre seus principais discípulos destacou-se seu sobrinho Bernardo Bellotto.
Giovanni Antonio Canal, o Canaletto
(Pintor italiano )
1697 - 1768
Pintor italiano nascido em Veneza em 18 de Outubro de 1697, famoso por retratar a atmosfera própria de Veneza sob o ângulo barroco, captando a visão de suas ruas e
canais, envoltos em luzes e sombras. Recebeu sua formação com o pai, o pintor e cenógrafo Bernardo Canal, e estudou com o paisagista Luca Carlevaris. Mudou-se para Roma (1719) onde fez numerosos desenhos de ruínas e monumentos e diversos cenários para as óperas de Alexandre Scarlatti. Entrou em contato com pintores como Gian Paolo Pannini, perito em perspectivas, e o flamengo Gaspar van Wittel, paisagista precursor de temas panorâmicos e voltou para Veneza onde passou a trabalhar pintando panoramas da cidade sob encomendas. Demonstrando um esplêndido tratamento das luzes e sombras e de seu perfeito domínio da perspectiva, em um estilo mais objetivo do que o de seu rival, o pintor italiano Francesco Guardi. Passou a usar a câmara escura (1730), um instrumento óptico que permitia a passagem dos raios solares por uma lente e refletia a imagem que se queria pintar, como base de suas obras. Conseguiu assim mais precisão no desenho, mais luminosidade e um contraste mais brilhante entre as cores. Foi nessa época que iniciou os famosos capricci, composições formadas por elementos arquitetônicos reconhecíveis sobre um fundo imaginário. Morou na Inglaterra (1746-1755), onde o cônsul inglês em Veneza, Joseph Smith, apresentou o artista a importantes clientes que desejavam paisagens de Veneza como recordação de viagem. Na Inglaterra pintou paisagens urbanas e rurais, especialmente de Londres, Oxford e Windsor. De volta a Veneza (1763), ingressou na Academia de Belas-Artes, da qual foi membro até sua morte e entre seus principais discípulos destacou-se seu sobrinho Bernardo Bellotto.
sábado, outubro 16, 2010
O VIANA JÁ SAIU HÁ 5 ANOS
.
ontem estive a conversar com o Viana, e ao chegar a casa vim ver as nossa fotos "antigas" e espantei-me, já passaram 5 anos desde a sa+ida do Viana, em Outubro sw 2005
ontem estive a conversar com o Viana, e ao chegar a casa vim ver as nossa fotos "antigas" e espantei-me, já passaram 5 anos desde a sa+ida do Viana, em Outubro sw 2005
sexta-feira, outubro 15, 2010
gente nossa - o PEREIRA MARTINS e a LEONOR
´´O Pereira Martins e a Leonor, num almoço no "Luis", logo após o nosso colega e o Ricardo terem ingressado no clube dos que têm o dia rodo para fazer o que lhe apetece, a que compareceu em peso toda a equipa do Group Desk.
A Leonor está de momento a gozar o primeiro mês de licença IATA, isto é, sem data para voltar.
quinta-feira, outubro 14, 2010
a 14 de outubro nasceu EAMON DE VALERA
Éamon de Valera
Éamon de Valera (nome de nascimento: Edward George de Valera; 14 de Outubro de 1882 - 29 de Agosto de 1975) foi uma das figuras políticas dominantes do século XX na Irlanda. Era co-proprietário do Irish Press Newspapers, e actuou em cargos públicos de 1917 a 1973, incluíndo cargos ministeriais, sendo o primeiro Taoiseach da
Irlanda, e presidenciais. Ele era um importante líder da luta pela independência da Irlanda em relação ao Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda, no início do século XX, e opunha-se ao Tratado anti-republicano, na consequente Guerra Civil Irlandesa. Após a formação do Fianna Fáil, os seus militantes eram republicanos conservadores moderados. Valera também é frequentemente citado como o principal autor do Bunreacht na hÉireann (a Constituição da República da Irlanda).
Éamon de Valera (nome de nascimento: Edward George de Valera; 14 de Outubro de 1882 - 29 de Agosto de 1975) foi uma das figuras políticas dominantes do século XX na Irlanda. Era co-proprietário do Irish Press Newspapers, e actuou em cargos públicos de 1917 a 1973, incluíndo cargos ministeriais, sendo o primeiro Taoiseach da
Irlanda, e presidenciais. Ele era um importante líder da luta pela independência da Irlanda em relação ao Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda, no início do século XX, e opunha-se ao Tratado anti-republicano, na consequente Guerra Civil Irlandesa. Após a formação do Fianna Fáil, os seus militantes eram republicanos conservadores moderados. Valera também é frequentemente citado como o principal autor do Bunreacht na hÉireann (a Constituição da República da Irlanda).
ORAÇÃO DAS MULHERES RESOLVIDAS
.
De Júlio Machado Vaz
Oração das Mulheres Resolvidas
Que o mar vire cerveja e os homens aperitivo, que a fonte nunca seque, e que
a nossa sogra nunca se chame Esperança, porque Esperança é a última que
morre...
Que os nossos homens nunca morram viúvos, e que os nossos filhos tenham pais
ricos e mães gostosas!
Que Deus abençoe os homens bonitos,
e os feios se tiver tempo...
Deus...
Eu vos peço sabedoria para entender um homem, amor para perdoá-lo e
paciência pelos seus actos, porque Deus, se eu pedir força, eu bato-lhe até
matá-lo.
Um brinde...
Aos que temos,
aos que tivemos e aos que teremos.
Um brinde também aos namorados que nos conquistaram, aos trouxas que nos
perderam, e aos sortudos que ainda vão conhecer-nos!
Que sempre sobre,
que nunca nos falte,
e que a gente dê conta de todos!
Amén.
P.S.: Os homens são como um bom vinho: todos começam como uvas e é dever da
mulher pisá-los e mantê-los no escuro até que amadureçam e se tornem uma boa
companhia para o jantar.
De Júlio Machado Vaz
Oração das Mulheres Resolvidas
Que o mar vire cerveja e os homens aperitivo, que a fonte nunca seque, e que
a nossa sogra nunca se chame Esperança, porque Esperança é a última que
morre...
Que os nossos homens nunca morram viúvos, e que os nossos filhos tenham pais
ricos e mães gostosas!
Que Deus abençoe os homens bonitos,
e os feios se tiver tempo...
Deus...
Eu vos peço sabedoria para entender um homem, amor para perdoá-lo e
paciência pelos seus actos, porque Deus, se eu pedir força, eu bato-lhe até
matá-lo.
Um brinde...
Aos que temos,
aos que tivemos e aos que teremos.
Um brinde também aos namorados que nos conquistaram, aos trouxas que nos
perderam, e aos sortudos que ainda vão conhecer-nos!
Que sempre sobre,
que nunca nos falte,
e que a gente dê conta de todos!
Amén.
P.S.: Os homens são como um bom vinho: todos começam como uvas e é dever da
mulher pisá-los e mantê-los no escuro até que amadureçam e se tornem uma boa
companhia para o jantar.
advogados versus advogados
.
Um advogado de Charlotte, NC, comprou uma caixa de charutos muito raros e muito caros. Tão raros e caros que os colocou no seguro, contra fogo, entre outras coisas. Depois de um mês, tendo fumado todos eles e ainda sem ter terminado de pagar o seguro, o advogado entrou com um registro de sinistro contra a companhia de seguros. Nesse registo, o advogado alegou que os charutos haviam sido perdidos em uma série de pequenos incêndios'. A companhia de seguros recusou-se a pagar, citando o motivo óbvio: que o homem havia consumido seus charutos da maneira usual. O advogado processou a companhia... E GANHOU !!! Ao proferir a sentença, o juiz concordou com a companhia de seguros que a acção era frívola. Apesar disso, o juiz alegou que o advogado 'tinha posse de uma apólice da companhia na qual ela garantia que os charutos eram seguráveis e, também, que eles estavam segurados contra fogo, sem definir o que seria fogo aceitável ou inaceitável' e que, portanto, ela estava obrigada a pagar o seguro.
Em vez de entrar no longo e custoso processo de apelação, a companhia aceitou a sentença e pagou US$ 15.000,00 ao advogado, pela perda de seus charutos raros nos incêndios.
AGORA A MELHOR PARTE: Depois que o advogado embolsou o cheque, a companhia de seguros o denunciou, e fez com que ele fosse preso, por 24 incêndios criminosos !!! Usando seu próprio registo de sinistro e seu testemunho do caso anterior contra ele, o advogado foi condenado por incendiar intencionalmente propriedade segurada e foi sentenciado a 24 meses de prisão, além de uma multa de US$ 24.000,00.
Um advogado de Charlotte, NC, comprou uma caixa de charutos muito raros e muito caros. Tão raros e caros que os colocou no seguro, contra fogo, entre outras coisas. Depois de um mês, tendo fumado todos eles e ainda sem ter terminado de pagar o seguro, o advogado entrou com um registro de sinistro contra a companhia de seguros. Nesse registo, o advogado alegou que os charutos haviam sido perdidos em uma série de pequenos incêndios'. A companhia de seguros recusou-se a pagar, citando o motivo óbvio: que o homem havia consumido seus charutos da maneira usual. O advogado processou a companhia... E GANHOU !!! Ao proferir a sentença, o juiz concordou com a companhia de seguros que a acção era frívola. Apesar disso, o juiz alegou que o advogado 'tinha posse de uma apólice da companhia na qual ela garantia que os charutos eram seguráveis e, também, que eles estavam segurados contra fogo, sem definir o que seria fogo aceitável ou inaceitável' e que, portanto, ela estava obrigada a pagar o seguro.
Em vez de entrar no longo e custoso processo de apelação, a companhia aceitou a sentença e pagou US$ 15.000,00 ao advogado, pela perda de seus charutos raros nos incêndios.
AGORA A MELHOR PARTE: Depois que o advogado embolsou o cheque, a companhia de seguros o denunciou, e fez com que ele fosse preso, por 24 incêndios criminosos !!! Usando seu próprio registo de sinistro e seu testemunho do caso anterior contra ele, o advogado foi condenado por incendiar intencionalmente propriedade segurada e foi sentenciado a 24 meses de prisão, além de uma multa de US$ 24.000,00.
amanhã no FUNCHAL,CIMEIRA DE CHEFES DE ALTA COZINHA
PEDRO MENDES, O CHEF DE COZINHA
DE QUEM A TRANCA TEM APRESENTADO
SUGESTÕES DE ALTA COZINHA,VAI ESTAR
AMANHÃ, SÁBADO NO FUNCAL, NUMA
AUTÊNTICA CIMEIRA DE SABER CULINÁRIO
Já aqui tinhamos dado fé, do lançamento do primeiro livro de alta cozinha, do Chefe Pedro Mendes, ocorido na Praia da Luz
DE QUEM A TRANCA TEM APRESENTADO
SUGESTÕES DE ALTA COZINHA,VAI ESTAR
AMANHÃ, SÁBADO NO FUNCAL, NUMA
AUTÊNTICA CIMEIRA DE SABER CULINÁRIO
Já aqui tinhamos dado fé, do lançamento do primeiro livro de alta cozinha, do Chefe Pedro Mendes, ocorido na Praia da Luz
quarta-feira, outubro 13, 2010
EDER LUIS
.
EDER LUIS, EMPRESTADO PELO BENFICA AO VASCO DA GAMA, NÃO PÁRA DE MARCAR GOLOS NO BRASILEIRÃO.
EDER LUIS, EMPRESTADO PELO BENFICA AO VASCO DA GAMA, NÃO PÁRA DE MARCAR GOLOS NO BRASILEIRÃO.
PARA HOWARD JACOBSON o MAN BOOKER PRIZE deste ano de 2010
.
HOWARD JACOBSON VENCEU O
BOOKER PRIZE 2010
Booker Prize vai para o humor de Howard Jacobson
Mais prestigioso prêmio da língua inglesa causa surpresa ao premiar 'The Finkler "Estou sem palavras", comentou o escritor britânico Howard Jacobson, logo depois de ganhar, na noite de terça-feira, o Man Booker Prize, o mais prestigioso prêmio literário concedido na comunidade de língua inglesa. Ele venceu com o romance The Finkler Question, batendo favoritos como o australiano duplamente vitorioso Peter Carey e o britânico Tom McCarthy, que liderava a bolsa de apostas. Apesar de iniciado por uma frase previsível, o discurso de Jacobson logo enveredou para terrenos mais férteis. "Felizmente, tenho um preparado. Foi escrito em 1983, ou seja, a espera foi muito grande."
Aos 68 anos, Jacobson já escreveu 15 romances, todos com um toque de humor e a maioria abordando temas judeus. The Finkler Question, segundo ele, é uma comédia sobre tristeza e perdas. O livro acompanha a trajetória de Julian Treslove, um ex-produtor de rádio da cadeia pública britânica BBC que muda de identidade depois de ser atacado a caminho de casa. "Minha intenção é fazer o leitor chorar e gargalhar ao mesmo tempo", disse, logo depois do anúncio de seu nome no Guild Hall, em Londres.
A conquista já produziu dividendos - tão logo a notícia se tornou pública, a editora Bloomsbury, que lançou o livro, anunciou que vai reimprimir outras 50 mil cópias de The Finkler Question. Uma cifra respeitável, uma vez que, até então, a obra só vendera 8.300 exemplares. Não é a primeira vez que o Booker Prize provoca tal efeito: em 2008, a vitória do indiano Aravind Adiga catapultou seu O Tigre Branco de uma cifra inferior a 6 mil exemplares para 527 mil.
"Esperei muito tempo para vencer", disse Jacobson, sem falsa modéstia. "Estava cansado de ser subavaliado, mas confesso estar verdadeiramente espantado. Houve muita amargura, mas já terminou. Esperei cerca de 30 anos até chegar a este momento." Ele também concordou com as comparações de sua escrita com as de Philip Roth e Jane Austen. "Concordo que meu livro seja em parte cômico, mas, penso como um romance em quadrinhos, pois, para mim, ser um autor de quadrinhos é ser sério."
Perguntado sobre sua próxima obra, Jacobson disse que estava trabalhando em um livro sobre um escritor sem sucesso, mas que pode ter de mudar agora. Entrevistado na terça, 12, pela manhã pela imprensa inglesa, ele afirmou esperar um aumento nas vendas de The Finkler Question, que se tornará um marco em sua carreira literária. Jacobson teve outras duas obras relacionadas pelo Booker (Kalooki Nights, em 2006, e Who’s Sorry Now, em 2002), mas nenhuma delas foi finalista.
Jacobson derrotou adversários de categoria. Como o australiano Peter Carey, que lutava por um inédito tricampeonato (tinha vencido em 1988 por Oscar e Lucinda e em 2001 por A História do Bando de Kelly). Ele competia com o romance histórico Parrot and Olivier in America, inspirado nas viagens à América do filósofo francês Alexis de Tocqueville.
Já o britânico Tom McCarthy era favorito por sua trama sobre um homem obcecado pelo tempo e tecnologia, C. A escrita experimental valeu-lhe comparações com James Joyce.
Os outros finalistas foram Room, da escritora irlandesa-canadense Emma Donoghue sobre um menino e a mãe que vivem prisioneiros em um cortiço; In a Strange Room, do sul-africano Damon Galgut; e The Long Song, de Andrea Levy, que narra a história de um escravo do século 19 em uma plantação de cana de açúcar na Jamaica.
2009
Hilary Mantel (inglesa) -
2008
Aravind Adiga (indiano) -
2007
Anne Enright (irlandesa) -
2006
Kiran Desai (indiana) -
2005
John Banville (irlandês) -
2004
Alan Hollinghurst (inglês) -
2003
DBC Pierre (australiano) -
2002
Yann Martel (canadense) -
HOWARD JACOBSON VENCEU O
BOOKER PRIZE 2010
Booker Prize vai para o humor de Howard Jacobson
Mais prestigioso prêmio da língua inglesa causa surpresa ao premiar 'The Finkler "Estou sem palavras", comentou o escritor britânico Howard Jacobson, logo depois de ganhar, na noite de terça-feira, o Man Booker Prize, o mais prestigioso prêmio literário concedido na comunidade de língua inglesa. Ele venceu com o romance The Finkler Question, batendo favoritos como o australiano duplamente vitorioso Peter Carey e o britânico Tom McCarthy, que liderava a bolsa de apostas. Apesar de iniciado por uma frase previsível, o discurso de Jacobson logo enveredou para terrenos mais férteis. "Felizmente, tenho um preparado. Foi escrito em 1983, ou seja, a espera foi muito grande."
Aos 68 anos, Jacobson já escreveu 15 romances, todos com um toque de humor e a maioria abordando temas judeus. The Finkler Question, segundo ele, é uma comédia sobre tristeza e perdas. O livro acompanha a trajetória de Julian Treslove, um ex-produtor de rádio da cadeia pública britânica BBC que muda de identidade depois de ser atacado a caminho de casa. "Minha intenção é fazer o leitor chorar e gargalhar ao mesmo tempo", disse, logo depois do anúncio de seu nome no Guild Hall, em Londres.
A conquista já produziu dividendos - tão logo a notícia se tornou pública, a editora Bloomsbury, que lançou o livro, anunciou que vai reimprimir outras 50 mil cópias de The Finkler Question. Uma cifra respeitável, uma vez que, até então, a obra só vendera 8.300 exemplares. Não é a primeira vez que o Booker Prize provoca tal efeito: em 2008, a vitória do indiano Aravind Adiga catapultou seu O Tigre Branco de uma cifra inferior a 6 mil exemplares para 527 mil.
"Esperei muito tempo para vencer", disse Jacobson, sem falsa modéstia. "Estava cansado de ser subavaliado, mas confesso estar verdadeiramente espantado. Houve muita amargura, mas já terminou. Esperei cerca de 30 anos até chegar a este momento." Ele também concordou com as comparações de sua escrita com as de Philip Roth e Jane Austen. "Concordo que meu livro seja em parte cômico, mas, penso como um romance em quadrinhos, pois, para mim, ser um autor de quadrinhos é ser sério."
Perguntado sobre sua próxima obra, Jacobson disse que estava trabalhando em um livro sobre um escritor sem sucesso, mas que pode ter de mudar agora. Entrevistado na terça, 12, pela manhã pela imprensa inglesa, ele afirmou esperar um aumento nas vendas de The Finkler Question, que se tornará um marco em sua carreira literária. Jacobson teve outras duas obras relacionadas pelo Booker (Kalooki Nights, em 2006, e Who’s Sorry Now, em 2002), mas nenhuma delas foi finalista.
Jacobson derrotou adversários de categoria. Como o australiano Peter Carey, que lutava por um inédito tricampeonato (tinha vencido em 1988 por Oscar e Lucinda e em 2001 por A História do Bando de Kelly). Ele competia com o romance histórico Parrot and Olivier in America, inspirado nas viagens à América do filósofo francês Alexis de Tocqueville.
Já o britânico Tom McCarthy era favorito por sua trama sobre um homem obcecado pelo tempo e tecnologia, C. A escrita experimental valeu-lhe comparações com James Joyce.
Os outros finalistas foram Room, da escritora irlandesa-canadense Emma Donoghue sobre um menino e a mãe que vivem prisioneiros em um cortiço; In a Strange Room, do sul-africano Damon Galgut; e The Long Song, de Andrea Levy, que narra a história de um escravo do século 19 em uma plantação de cana de açúcar na Jamaica.
2009
Hilary Mantel (inglesa) -
2008
Aravind Adiga (indiano) -
2007
Anne Enright (irlandesa) -
2006
Kiran Desai (indiana) -
2005
John Banville (irlandês) -
2004
Alan Hollinghurst (inglês) -
2003
DBC Pierre (australiano) -
2002
Yann Martel (canadense) -
preliminares
.
Dois pombos depois de comer na mão duma pessoa, diz um para o outro:
- Já viste nós até parecemos políticos...
- Porque dizes isso?
- Repara bem, mendigamos migalhas ás pessoas e uma vez cá no alto
cagamos-lhes em cima!
Dois pombos depois de comer na mão duma pessoa, diz um para o outro:
- Já viste nós até parecemos políticos...
- Porque dizes isso?
- Repara bem, mendigamos migalhas ás pessoas e uma vez cá no alto
cagamos-lhes em cima!
terça-feira, outubro 12, 2010
GIMBA
.
O Jimba é um compositor português que ficou mais conhecido através da sua
participação como DJ no talk-show do canal de tv "Sic Radical", O Cabaret da Coxa.
Lançou ainda uma música muito conhecida "Copos" que descreve bebedeiras, festas malucas e .... copos.
O Jimba é um compositor português que ficou mais conhecido através da sua
participação como DJ no talk-show do canal de tv "Sic Radical", O Cabaret da Coxa.
Lançou ainda uma música muito conhecida "Copos" que descreve bebedeiras, festas malucas e .... copos.
a 12 de outubro de 1825, travou-se a BATALHA DE SARANDI
.
Batalha de Sarandi
Guerra da Cisplatina
Data 12 de outubro de 1825
Local Arroio Sarandi, Departamento de Flores, Uruguai
Resultado Vitória do exército republicano.
Combatentes
Império do Brasil Províncias Unidas do Rio da Prata
A batalha de Sarandi ocorreu em 12 de outubro de 1825. Teve lugar nas costas do arroio Sarandi, afluente do rio Yi, atualmente Departamento de Flores, no Uruguai.
A Batalha de Sarandi foi determinada pelas tropas brasileiras enviadas para deter o avanço do exército da Cruzada Libertadora comandado pelo general Juan Antonio Lavalleja, logo após o êxito obtido pelo general Fructuoso Rivera na Batalha de Rincón.
O triunfo obtido pelo exército comandado pelo general Lavalleja conjuntamente com Rivera e Oribe, foi determinante para que o governo rioplatenho se decidisse a intervir em apoio à Cruzada Libertadora para retirar a então denominada Província Oriental ou Província Cisplatina, do jugo do Império do Brasil.
Guerra da Cisplatina
A guerra da Cisplatina ou campanha da Cisplatina (espanhol: Guerra del Brasil) foi um conflito ocorrido entre o Império do Brasil e a Províncias Unidas do Rio da Prata, no período de 1825 a 1828, pela posse da Província Cisplatina, a região da atual República Oriental do Uruguai. Na historiografia argentina é denominada como Guerra do Brasil ou Guerra Contra o Império do Brasil.
Foi o primeiro de quatro conflitos armados internacionais que o Brasil lutou pela supremacia sul-americana. Tendo o segundo sido a Guerra do Prata, o terceiro a Questão Uruguaiana e o último a Guerra do Paraguai. Juntas, integram o conjunto das Questões Platinas, na História das Relações Internacionais do Brasil.
O termo Cisplatina (cis, aquém, da parte de cá de + platina, relativa ao rio da Prata), indica a localização geográfica do território da antiga província, a Leste daquele rio; em castelhano era conhecida como Província Oriental del Río de la Plata, constituindo-se no atual Uruguai.
Localizada na entrada do estuário do Rio da Prata, a Província Oriental era uma área estratégica, já que quem a controlava tinha grande domínio sobre a navegação em todo o rio, acesso aos rios Paraná e Paraguai, e via de transporte da prata andina
Batalha de Sarandi
Guerra da Cisplatina
Data 12 de outubro de 1825
Local Arroio Sarandi, Departamento de Flores, Uruguai
Resultado Vitória do exército republicano.
Combatentes
Império do Brasil Províncias Unidas do Rio da Prata
A batalha de Sarandi ocorreu em 12 de outubro de 1825. Teve lugar nas costas do arroio Sarandi, afluente do rio Yi, atualmente Departamento de Flores, no Uruguai.
A Batalha de Sarandi foi determinada pelas tropas brasileiras enviadas para deter o avanço do exército da Cruzada Libertadora comandado pelo general Juan Antonio Lavalleja, logo após o êxito obtido pelo general Fructuoso Rivera na Batalha de Rincón.
O triunfo obtido pelo exército comandado pelo general Lavalleja conjuntamente com Rivera e Oribe, foi determinante para que o governo rioplatenho se decidisse a intervir em apoio à Cruzada Libertadora para retirar a então denominada Província Oriental ou Província Cisplatina, do jugo do Império do Brasil.
Guerra da Cisplatina
A guerra da Cisplatina ou campanha da Cisplatina (espanhol: Guerra del Brasil) foi um conflito ocorrido entre o Império do Brasil e a Províncias Unidas do Rio da Prata, no período de 1825 a 1828, pela posse da Província Cisplatina, a região da atual República Oriental do Uruguai. Na historiografia argentina é denominada como Guerra do Brasil ou Guerra Contra o Império do Brasil.
Foi o primeiro de quatro conflitos armados internacionais que o Brasil lutou pela supremacia sul-americana. Tendo o segundo sido a Guerra do Prata, o terceiro a Questão Uruguaiana e o último a Guerra do Paraguai. Juntas, integram o conjunto das Questões Platinas, na História das Relações Internacionais do Brasil.
O termo Cisplatina (cis, aquém, da parte de cá de + platina, relativa ao rio da Prata), indica a localização geográfica do território da antiga província, a Leste daquele rio; em castelhano era conhecida como Província Oriental del Río de la Plata, constituindo-se no atual Uruguai.
Localizada na entrada do estuário do Rio da Prata, a Província Oriental era uma área estratégica, já que quem a controlava tinha grande domínio sobre a navegação em todo o rio, acesso aos rios Paraná e Paraguai, e via de transporte da prata andina
segunda-feira, outubro 11, 2010
BRASILEIRÃO
.
O Cruzeiro vendeu o Fluminense na jornada de fim de semana do Brasileirão e ultrapassando o time carioca passou a ser o novo líder.
Podes vêr tudo sobre a jornada em
www.blogluso-carioca.blogspot.com
um blog do grupo TRANCA
O Cruzeiro vendeu o Fluminense na jornada de fim de semana do Brasileirão e ultrapassando o time carioca passou a ser o novo líder.
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um blog do grupo TRANCA
guia de boas maneiras
.
em bom português
Nãom é muito mais chique, mais educado dizer;
"Deglutir o batráquio" (Engolir o sapo)
"Colocar o prolongamento caudal no meio dos membros inferiores" (Meter o rabo entre as pernas)
"Sequer considerar a possibilidade de fêmea bovina expirar forte contracções laringo-bucais" (Nem que a vaca tussa)
"Retirar o filhote de equino da perturbação pluviométrica" (Tirar o cavalinho da chuva)
a melhor de todas......aprendam
"Sugiro veementemente a Vossa Excelência que procure receber contribuições inusitadas na cavidade rectal"
em bom português
Nãom é muito mais chique, mais educado dizer;
"Deglutir o batráquio" (Engolir o sapo)
"Colocar o prolongamento caudal no meio dos membros inferiores" (Meter o rabo entre as pernas)
"Sequer considerar a possibilidade de fêmea bovina expirar forte contracções laringo-bucais" (Nem que a vaca tussa)
"Retirar o filhote de equino da perturbação pluviométrica" (Tirar o cavalinho da chuva)
a melhor de todas......aprendam
"Sugiro veementemente a Vossa Excelência que procure receber contribuições inusitadas na cavidade rectal"
pensamento do dia
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«Com tanta mulher boa que há por aí, não sei porque é que andam a violar o segredo de Justiça.»
«Com tanta mulher boa que há por aí, não sei porque é que andam a violar o segredo de Justiça.»
domingo, outubro 10, 2010
"BOBBY CASSIDY"
.
"BOBBY CASSIDY" UM
FILME DE BRUNO ALMEIDA
quem é bruno almeida?
Bruno de Almeida
Bruno de Almeida (Paris, Março de 1965) é um realizador e produtor de filmes francês de origem portuguesa.
Bruno de Almeida nasce em Paris em 1965. Começa a carreira artística em Lisboa como músico e compositor no início dos anos 1980. Toca guitarra em bandas de jazz e compõe para coreógrafias de Francisco Camacho, Vera Mantero e Paulo Ribeiro. Em 1982 é um dos membros fundadores do grupo de fusão Contrabanda.
Em 1985 muda-se para Nova Iorque onde integra a banda Graham Haynes & No Image com quem actua no mítico Knitting Factory. Toca também na banda de Saheb Sarbib e cria um duo de música experimental com o trompetista Graham Haynes onde utiliza electrónica e vídeo.
A partir de 1988 dedica-se ao cinema. Estuda e trabalha no Film/Video Arts como director de fotografia e montador e em 1990 abre a sua produtora, a Arco Films. Em 1991, realiza o vídeo-concerto [[Amália Rodrigues]], Live in New York City filmado no Town Hall de Nova Iorque. O vídeo passa na RTP e é editado pela EMI-Valentim de Carvalho na Europa e pela Whitestar nos EUA. Em 1992, realiza para o Canal 2 um filme sobre a peça de Fancisco Camacho, O Rei no Exílio, inciando uma colaboração com o coreógrafo que mantém até hoje.
Em 1993, a sua primeira curta metragem de ficção, A dívida (The Debt), ganha o prémio da melhor curta-metragem na Semana da Critica do Festival de Cannes bem como prémios em festivais na Itália, Espanha,Grécia, Finlândia, Mónaco, Portugal e EUA. A Dívida é vista em 85 festivais de cinema, distribuída comercialmente antes de uma longa metragem e passa em vários canais de televisão europeus includindo o Canal +, BBC, Telepíu e ZBF e nos EUA no Bravo e Independent Film Channel.
Em 1994, continuando a colaboração com Amália Rodrigues, realiza para a RTP a série documental de cinco horas Amália, uma estranha forma de vida sobre a vida e carreira da artista. Este mega-documentário passa na RTP em 1995 e no canal francés Muzzik em 1996. Está previsto ser editado em DVD em 2009 pela Valentim de Carvalho.
Em 1997, roda a sua primeira longa-metragem On the Run (Em Fuga) com Michael Imperioli e John Ventimiglia (da série Os Sopranos) nos principais papéis.
Em 1999, On the Run ganha o prémio de melhor filme no Festival de Cinema de Ourense, em Espanha, e é nomeado para o prémio da Critica no Festival de Cinema de Paris e para um Open Palm nos Gotham Awards em Nova Iorque em 2000. O filme é distribuido comercialmente em vários países europeus e nos Estados Unidos. É editado em DVD nos EUA em 2001 tornando-se um filme de culto.
Em 2000, a sua segunda longa-metragem, The Art of Amália, uma versão em película de 90 minutos da série sobre Amália, é um grande sucesso nos EUA onde fica em cartaz durante 8 meses. O documentário é visto em televisão nos Estados Unidos, França e em Portugal. The Art of Amália'é distribuído em DVD pela EMI Music na Europa e atinge dupla platina em Portugal nas primeiras duas semanas da edição.
Em 2004, realiza a sua terceira longa; O Candidato Vieira, um documentário sobre a candidatura de músico Manuel João Vieira à presidência da República bem como o vídeo concerto comemorativo dos vinte anos da banda Ena Pá 2000. Os dois filmes são editados num DVD duplo pela Valentim de Carvalho e vistos na SIC numa noite especial dedicada a Manuel João Vieira. Continuando a colaboração com Vieira, Bruno prepara neste momento um novo filme sobre o artista.
Em 2005, realiza um filme de 75 minutos para a peça Evil-Live-Live-Evil de Francisco Camacho. O filme é projectado no palco da cena da peça que estreia no Festival Internacional de Dança Contemporanea, A Sul, no Algarve e passa depois no Festival Temps D'Image, na Culturgest em Lisboa.
Editado em 2006, The Collection, a quarta longa-metragem é uma colecção de 24 história criadas com um grupo de actores e escritores de Nova Iorque ao longo de quatro anos a partir de um projecto multimédia inicialmente chamado de dv workshop. O projecto é desenvolvido no site da Arco Films e os filmes são vistos online á medida que vão sendo produzidos. The Collectionpode ser visualizada na integra no site da Arco films e está à venda em DVD em Portugal.
Bruno realiza também projectos para televisão nos Estados Unidos e em Portugal. Entre 2000 e 2004, é realizador do canal Americano Independente Film Channel e dá aulas de cinema na New York University e na New School em Nova Iorque.
Em 2007 realiza e produz The Lovebirds, um filme rodado em Lisboa com um cast internacional que incluie Michael Imperioli, Ana Padrão, Joaquim de Almeida, John Ventimiglia, Nick Sandow, Drena De Niro, Marcello Urgeghe, Fernando Lopes, Rogério Samora, Johnny Frey, Cleia Almeida, Filipe Vargas e Dmitry Bogomolov. Apresentado na abertura do Lisbon Village Festival em Junho de 2007 o filme estreia em sala no Inverno de 2008 e ganha os prémio especial do Juri no Fantasporto 2008 e os prémios de melhor realizador e melhro argumento no Festival Internacional de Ourense em Espanha.
Em 2008 realiza 6=0 Homeostética, um documentário sobre a Homeostética, um movimento artístico surgido no início dos anos 1980. O filme ganha o prémio de menção especial no DocLisboa 2008.
Em 2009 realiza Bobby Cassidy, Counterpuncher, um documentário de longa metragem sobro o boxeur americano.
Bruno de Almeida encontra-se em preparação com Operação Outuno, uma longa metragem sobre o assassinato do General Humberto Delgado pela Pide em 1965.
"BOBBY CASSIDY" UM
FILME DE BRUNO ALMEIDA
quem é bruno almeida?
Bruno de Almeida
Bruno de Almeida (Paris, Março de 1965) é um realizador e produtor de filmes francês de origem portuguesa.
Bruno de Almeida nasce em Paris em 1965. Começa a carreira artística em Lisboa como músico e compositor no início dos anos 1980. Toca guitarra em bandas de jazz e compõe para coreógrafias de Francisco Camacho, Vera Mantero e Paulo Ribeiro. Em 1982 é um dos membros fundadores do grupo de fusão Contrabanda.
Em 1985 muda-se para Nova Iorque onde integra a banda Graham Haynes & No Image com quem actua no mítico Knitting Factory. Toca também na banda de Saheb Sarbib e cria um duo de música experimental com o trompetista Graham Haynes onde utiliza electrónica e vídeo.
A partir de 1988 dedica-se ao cinema. Estuda e trabalha no Film/Video Arts como director de fotografia e montador e em 1990 abre a sua produtora, a Arco Films. Em 1991, realiza o vídeo-concerto [[Amália Rodrigues]], Live in New York City filmado no Town Hall de Nova Iorque. O vídeo passa na RTP e é editado pela EMI-Valentim de Carvalho na Europa e pela Whitestar nos EUA. Em 1992, realiza para o Canal 2 um filme sobre a peça de Fancisco Camacho, O Rei no Exílio, inciando uma colaboração com o coreógrafo que mantém até hoje.
Em 1993, a sua primeira curta metragem de ficção, A dívida (The Debt), ganha o prémio da melhor curta-metragem na Semana da Critica do Festival de Cannes bem como prémios em festivais na Itália, Espanha,Grécia, Finlândia, Mónaco, Portugal e EUA. A Dívida é vista em 85 festivais de cinema, distribuída comercialmente antes de uma longa metragem e passa em vários canais de televisão europeus includindo o Canal +, BBC, Telepíu e ZBF e nos EUA no Bravo e Independent Film Channel.
Em 1994, continuando a colaboração com Amália Rodrigues, realiza para a RTP a série documental de cinco horas Amália, uma estranha forma de vida sobre a vida e carreira da artista. Este mega-documentário passa na RTP em 1995 e no canal francés Muzzik em 1996. Está previsto ser editado em DVD em 2009 pela Valentim de Carvalho.
Em 1997, roda a sua primeira longa-metragem On the Run (Em Fuga) com Michael Imperioli e John Ventimiglia (da série Os Sopranos) nos principais papéis.
Em 1999, On the Run ganha o prémio de melhor filme no Festival de Cinema de Ourense, em Espanha, e é nomeado para o prémio da Critica no Festival de Cinema de Paris e para um Open Palm nos Gotham Awards em Nova Iorque em 2000. O filme é distribuido comercialmente em vários países europeus e nos Estados Unidos. É editado em DVD nos EUA em 2001 tornando-se um filme de culto.
Em 2000, a sua segunda longa-metragem, The Art of Amália, uma versão em película de 90 minutos da série sobre Amália, é um grande sucesso nos EUA onde fica em cartaz durante 8 meses. O documentário é visto em televisão nos Estados Unidos, França e em Portugal. The Art of Amália'é distribuído em DVD pela EMI Music na Europa e atinge dupla platina em Portugal nas primeiras duas semanas da edição.
Em 2004, realiza a sua terceira longa; O Candidato Vieira, um documentário sobre a candidatura de músico Manuel João Vieira à presidência da República bem como o vídeo concerto comemorativo dos vinte anos da banda Ena Pá 2000. Os dois filmes são editados num DVD duplo pela Valentim de Carvalho e vistos na SIC numa noite especial dedicada a Manuel João Vieira. Continuando a colaboração com Vieira, Bruno prepara neste momento um novo filme sobre o artista.
Em 2005, realiza um filme de 75 minutos para a peça Evil-Live-Live-Evil de Francisco Camacho. O filme é projectado no palco da cena da peça que estreia no Festival Internacional de Dança Contemporanea, A Sul, no Algarve e passa depois no Festival Temps D'Image, na Culturgest em Lisboa.
Editado em 2006, The Collection, a quarta longa-metragem é uma colecção de 24 história criadas com um grupo de actores e escritores de Nova Iorque ao longo de quatro anos a partir de um projecto multimédia inicialmente chamado de dv workshop. O projecto é desenvolvido no site da Arco Films e os filmes são vistos online á medida que vão sendo produzidos. The Collectionpode ser visualizada na integra no site da Arco films e está à venda em DVD em Portugal.
Bruno realiza também projectos para televisão nos Estados Unidos e em Portugal. Entre 2000 e 2004, é realizador do canal Americano Independente Film Channel e dá aulas de cinema na New York University e na New School em Nova Iorque.
Em 2007 realiza e produz The Lovebirds, um filme rodado em Lisboa com um cast internacional que incluie Michael Imperioli, Ana Padrão, Joaquim de Almeida, John Ventimiglia, Nick Sandow, Drena De Niro, Marcello Urgeghe, Fernando Lopes, Rogério Samora, Johnny Frey, Cleia Almeida, Filipe Vargas e Dmitry Bogomolov. Apresentado na abertura do Lisbon Village Festival em Junho de 2007 o filme estreia em sala no Inverno de 2008 e ganha os prémio especial do Juri no Fantasporto 2008 e os prémios de melhor realizador e melhro argumento no Festival Internacional de Ourense em Espanha.
Em 2008 realiza 6=0 Homeostética, um documentário sobre a Homeostética, um movimento artístico surgido no início dos anos 1980. O filme ganha o prémio de menção especial no DocLisboa 2008.
Em 2009 realiza Bobby Cassidy, Counterpuncher, um documentário de longa metragem sobro o boxeur americano.
Bruno de Almeida encontra-se em preparação com Operação Outuno, uma longa metragem sobre o assassinato do General Humberto Delgado pela Pide em 1965.
sábado, outubro 09, 2010
ELES DISSERAM
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Não acredito em Deus, só em Al Pacino
(JAVIER BARDEM)
.
A América está obcecada por dinheiro, que se tornou um valor absoluto.Ninguém vai para a universidade para aprender.Vão para conquistar dinheiro, muito dinheiro
(ALOE BLACC)
.
A Taça da Liga vai chamar-se "BWIN CUP". Mas pelo que conheço aqui do burgo, por mais nomes que lhe ponham...será sempre conhecida como "Taça Lucilio Batista".
(BARBA & CABELO- A BOLA)
Não acredito em Deus, só em Al Pacino
(JAVIER BARDEM)
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A América está obcecada por dinheiro, que se tornou um valor absoluto.Ninguém vai para a universidade para aprender.Vão para conquistar dinheiro, muito dinheiro
(ALOE BLACC)
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A Taça da Liga vai chamar-se "BWIN CUP". Mas pelo que conheço aqui do burgo, por mais nomes que lhe ponham...será sempre conhecida como "Taça Lucilio Batista".
(BARBA & CABELO- A BOLA)
FORUM ENOGASTRONÓMICO na MADEIRA
.
NO PRÓXIMO DIA 16 DE OUTUBRO,
REALIZA-SE NA MADEIRA O
FORUM ENOGASTRONÓMICO
Hoje, aqui na TRANCA um dos participipantes o CHEF PEDRO MENDES avança com uma
sugestão de fim de semana para os nossos amigos leitores
"Um simples puxado de azeite, cebola e alho, junta-se o arroz(arboreo) e o mesmo volume de espumante bruto-entretanto, as algas estiveram de molho em duas partes do volume do arroz em agua, retiram-se e juntam-se ao arroz depois de picadas c...om as ameijoas, envolve-se e junta-se a agua que serviu para demolhar as algas e cozinha-se em lume brando.
Acaba-se com queijo fresco sem esquecer o sal e serve-se com ovas de truta-e BOM!!!!"
NO PRÓXIMO DIA 16 DE OUTUBRO,
REALIZA-SE NA MADEIRA O
FORUM ENOGASTRONÓMICO
Hoje, aqui na TRANCA um dos participipantes o CHEF PEDRO MENDES avança com uma
sugestão de fim de semana para os nossos amigos leitores
"Um simples puxado de azeite, cebola e alho, junta-se o arroz(arboreo) e o mesmo volume de espumante bruto-entretanto, as algas estiveram de molho em duas partes do volume do arroz em agua, retiram-se e juntam-se ao arroz depois de picadas c...om as ameijoas, envolve-se e junta-se a agua que serviu para demolhar as algas e cozinha-se em lume brando.
Acaba-se com queijo fresco sem esquecer o sal e serve-se com ovas de truta-e BOM!!!!"
sexta-feira, outubro 08, 2010
preliminares
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O MELHOR E MAIS PEQUENO CONTO DE FADAS DO MUNDO:
Era uma vez um rapaz que pediu uma linda rapariga em casamento:
- Tu queres casar comigo?
E ela respondeu:
- Não!!!
E o rapaz viveu feliz para sempre... foi à pesca, jogou futebol, conheceu muitas outras miúdas, comeu-as todas, visitou muitos lugares, estava sempre a sorrir e de bom humor, nunca lhe faltava caroço, não discutia nem nunca brigava, bebia cerveja com os amigos sempre que estava com vontade e ninguém mandava nele...
A rapariga teve celulite, varizes, engordou, os peitos caíram, fodeu-se e ficou sozinha....
FIM
O MELHOR E MAIS PEQUENO CONTO DE FADAS DO MUNDO:
Era uma vez um rapaz que pediu uma linda rapariga em casamento:
- Tu queres casar comigo?
E ela respondeu:
- Não!!!
E o rapaz viveu feliz para sempre... foi à pesca, jogou futebol, conheceu muitas outras miúdas, comeu-as todas, visitou muitos lugares, estava sempre a sorrir e de bom humor, nunca lhe faltava caroço, não discutia nem nunca brigava, bebia cerveja com os amigos sempre que estava com vontade e ninguém mandava nele...
A rapariga teve celulite, varizes, engordou, os peitos caíram, fodeu-se e ficou sozinha....
FIM
LIU XIAOBO VENCE PRÉMIO NOBEL DA PAZ
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Era o favorito ao prémio Nobel da Paz deste ano e as suspeitas confirmaram-se. Contra as ameaças da China - que garantiu que cortaria todas as relações comerciais e diplomáticas com a Academia do Nobel caso atribuísse o prémio ao dissidente chinês, Liu Xiaoto tornou-se, esta manhã, no novo Prémio Nobel da Paz.
O crítico literário estava indicado pela defesa da democracia e dos direitos humanos na China. O activista político está actualmente preso pelo seu activismo político e, também por isso, era o favorito de muitos entusiastas.
Nascido em 1955, em Changchun, Jilin, o professor universitário licenciado em Literatura envolve-se desde cedo no trabalho de vários grupos activistas, como os Repórteres Sem Fronteiras, e em manifestações políticas pacíficas, sendo a mais famosa os protestos de 1989 na Praça de Tiananmen.
Liu tem sido, acima de tudo, um ferrenho crítico do Partido Comunista da China e alcançou fama com ao Manifesto que o levou de imediato para trás das grades: a Carta08, um documento de apoio aos direitos humanos e às reformas democráticas na China, contra a repressão do regime, que recebeu milhares de assinaturas pelo mundo fora.
Minutos antes do anúncio do Nobel da Paz 2010, o presidente do comité Nobel veio adiantar que o vencedor deste ano teria um nome fácil de pronunciar e seria uma escolha unânime. "Temos de tentar captar o que está a acontecer no mundo, identificar o que é que queremos encorajar e penso que fomos capazes de atingir esse objectivo [com o prémio deste ano]", disse Thorbjoem Jagland.
Xiaobo junta-se a uma lista longa de Nobel da Paz, entre eles o do ano passado, Barack Obama, que levou a bastante criticismo.
Este ano, o dissidente chinês competia com nomes como Bill Clinton, Bono Vox, a afegã Sima Samar, o primeiro-ministro do Zimbabué, Morgan Tsvangirai, e até o Tribunal Especial para a Serra Leoa e... a internet, pelo seu papel na ligação dos manifestantes pós-presidenciais no Irão e da oposição do país ao resto do mundo.
Era o favorito ao prémio Nobel da Paz deste ano e as suspeitas confirmaram-se. Contra as ameaças da China - que garantiu que cortaria todas as relações comerciais e diplomáticas com a Academia do Nobel caso atribuísse o prémio ao dissidente chinês, Liu Xiaoto tornou-se, esta manhã, no novo Prémio Nobel da Paz.
O crítico literário estava indicado pela defesa da democracia e dos direitos humanos na China. O activista político está actualmente preso pelo seu activismo político e, também por isso, era o favorito de muitos entusiastas.
Nascido em 1955, em Changchun, Jilin, o professor universitário licenciado em Literatura envolve-se desde cedo no trabalho de vários grupos activistas, como os Repórteres Sem Fronteiras, e em manifestações políticas pacíficas, sendo a mais famosa os protestos de 1989 na Praça de Tiananmen.
Liu tem sido, acima de tudo, um ferrenho crítico do Partido Comunista da China e alcançou fama com ao Manifesto que o levou de imediato para trás das grades: a Carta08, um documento de apoio aos direitos humanos e às reformas democráticas na China, contra a repressão do regime, que recebeu milhares de assinaturas pelo mundo fora.
Minutos antes do anúncio do Nobel da Paz 2010, o presidente do comité Nobel veio adiantar que o vencedor deste ano teria um nome fácil de pronunciar e seria uma escolha unânime. "Temos de tentar captar o que está a acontecer no mundo, identificar o que é que queremos encorajar e penso que fomos capazes de atingir esse objectivo [com o prémio deste ano]", disse Thorbjoem Jagland.
Xiaobo junta-se a uma lista longa de Nobel da Paz, entre eles o do ano passado, Barack Obama, que levou a bastante criticismo.
Este ano, o dissidente chinês competia com nomes como Bill Clinton, Bono Vox, a afegã Sima Samar, o primeiro-ministro do Zimbabué, Morgan Tsvangirai, e até o Tribunal Especial para a Serra Leoa e... a internet, pelo seu papel na ligação dos manifestantes pós-presidenciais no Irão e da oposição do país ao resto do mundo.
quinta-feira, outubro 07, 2010
ESCÂNDALO
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A apresentadora da Praça da Alegria ,Sónia Araújo,até agora ,o rosto da Garnier no que diz respeito ao creme Nutrisse, acaba de ser posta de lado e substiuída por Jorge Jesus, numa jogada por baixo do pano, perdão, no túnel da Luz, empreendida por Luis Filipe Vieira.
A apresentadora da Praça da Alegria ,Sónia Araújo,até agora ,o rosto da Garnier no que diz respeito ao creme Nutrisse, acaba de ser posta de lado e substiuída por Jorge Jesus, numa jogada por baixo do pano, perdão, no túnel da Luz, empreendida por Luis Filipe Vieira.
MÁRIO VARGAS LLOSA - PRÉMIO NOBEL DA LITERATURA 2010
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ACABA DE SER ATRIBUIDO A
MÁRIO VARGAS LLOSA O
PRÉMIO NOBEL DA LITERATURA
Nobel da Literatura atribuído a Mario Vargas Llosa
O Prémio Nobel da Literatura 2010 foi atribuído ao escritor peruano Mario Vargas Llosa, anunciou esta quinta-feira a Academia Sueca em Estocolmo.
O prémio literário tem um valor monetário de cerca de um milhão de euros.
Em 2009, o prémio foi atribuído à escritora alemã de origem romena Herta Müller.
Ao longo de sua carreira, Mario Vargas Llosa recebeu inúmeros prémios e condecorações. Destacamos alguns: o Prémio Rómulo Gallegos (1967) e principalmente o Prémio Cervantes (1994). Outros prémios, a saber, o Prémio Nacional de Novela do Peru em 1967, por seu romance «A Casa Verde», o Prémio Príncipe das Astúrias de Letras Espanha (1986) e o Prémio da Paz de Autores da Alemanha.
O autor de «Conversa n´A Catedral», considerado a sua obra-prima e um dos livros de sempre da América Latina e mundial, foi das obras que mais mexeu com os leitores de todo o mundo.
ACABA DE SER ATRIBUIDO A
MÁRIO VARGAS LLOSA O
PRÉMIO NOBEL DA LITERATURA
Nobel da Literatura atribuído a Mario Vargas Llosa
O Prémio Nobel da Literatura 2010 foi atribuído ao escritor peruano Mario Vargas Llosa, anunciou esta quinta-feira a Academia Sueca em Estocolmo.
O prémio literário tem um valor monetário de cerca de um milhão de euros.
Em 2009, o prémio foi atribuído à escritora alemã de origem romena Herta Müller.
Ao longo de sua carreira, Mario Vargas Llosa recebeu inúmeros prémios e condecorações. Destacamos alguns: o Prémio Rómulo Gallegos (1967) e principalmente o Prémio Cervantes (1994). Outros prémios, a saber, o Prémio Nacional de Novela do Peru em 1967, por seu romance «A Casa Verde», o Prémio Príncipe das Astúrias de Letras Espanha (1986) e o Prémio da Paz de Autores da Alemanha.
O autor de «Conversa n´A Catedral», considerado a sua obra-prima e um dos livros de sempre da América Latina e mundial, foi das obras que mais mexeu com os leitores de todo o mundo.
VEM AÍ A FEIRA DE CASTRO VERDE
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Feira de Castro 2010
15 Out 6ª
Música Tradicional
Grupo de Violas Campaniças
4uatro ao Sul
21h30 Cineteatro Municipal
16 Out Sáb e 17 OUT Dom
I Mostra de Aves de Castro Verde
Abertura 10h galeria municipal
Org: Associação Ornitológica de Aljustrel. Apoio: CMCV.
16 Out Sáb
Arruada de Bandas
11h e 14h Praça da república e ruas da feira
Org: Sociedade Filarmónica 1º de Janeiro. CMCV
16 Out Sáb
Actuação de Rancho Folclórico da Casa
do Povo de Boliqueime
15h Praça da República
Planície a Cantar
Encontro de Corais
16h Praça da Liberdade
XX Encontro de Tocadores de Viola
Campaniça e Cantadores de Despique e
Baldão
21h Fórum Municipal
Org: Cortiçol Apoio: CMCV.
Feira de Castro 2010
15 Out 6ª
Música Tradicional
Grupo de Violas Campaniças
4uatro ao Sul
21h30 Cineteatro Municipal
16 Out Sáb e 17 OUT Dom
I Mostra de Aves de Castro Verde
Abertura 10h galeria municipal
Org: Associação Ornitológica de Aljustrel. Apoio: CMCV.
16 Out Sáb
Arruada de Bandas
11h e 14h Praça da república e ruas da feira
Org: Sociedade Filarmónica 1º de Janeiro. CMCV
16 Out Sáb
Actuação de Rancho Folclórico da Casa
do Povo de Boliqueime
15h Praça da República
Planície a Cantar
Encontro de Corais
16h Praça da Liberdade
XX Encontro de Tocadores de Viola
Campaniça e Cantadores de Despique e
Baldão
21h Fórum Municipal
Org: Cortiçol Apoio: CMCV.
11ª.festa do cinema francês
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COMEÇOU ONTEM EM LISBOA A
11ª.EDIÇÃO DA FESTA DO
CINEMA FRANCÊS
11ª edição
Festa do Cinema Francês começou ontem à noite em Lisboa
Foi ontem à noite que teve inicio a Festa do Cinema Francês com a sua inauguração oficial em Lisboa. A 11ª edição do evento organizado pelo Instituto Franco-Português, dedicado à divulgação do cinema francês contemporâneo em toda a sua variedade, tem direito a noite de gala no cinema São Jorge com a ante-estreia do filme de Radu Mihaileanu “O Concerto”, com Alexei Guskov e Mélanie Laurent.
"Joueuse”, de Caroline Bottaro (DR)
Foi o o pontapé de saída para um mês de projecções, retrospectivas e acontecimentos que se prolongará até ao próximo 9 de Novembro.
Em Lisboa, a Festa decorre até 16 de Outubro no cinema São Jorge, na Cinemateca Portuguesa e no Instituto Franco-Português, após o que começa a viajar por Portugal.
O Forum Municipal Romeu Correia, em Almada, recebe a Festa de 13 a 17 de Outubro. Seguir-se-ão o Porto (cinema Passos Manuel, Teatro do Campo Alegre e Fundação de Serralves) de 19 a 24 de Outubro; Guimarães (Centro Cultural Vila Flor) de 21 a 24 de Outubro; Faro (Teatro Municipal) de 24 a 31 de Outubro; e Coimbra (Teatro Municipal Gil Vicente) de 3 a 9 de Novembro.
Ao todo, serão 20 ante-estreias de filmes que estão já adquiridos para distribuição em Portugal, três retrospectivas de peso, secções dedicadas às curtas-metragens e ao cinema para os mais novos e programação paralela na RTP e nas lojas Fnac, acompanhadas pela presença entre nós de realizadores e actores.
Já este fim-de-semana, a Festa recebe a presença da actriz Sandrine Bonnaire, “madrinha” da edição 2010, homenageada com uma curta retrospectiva de seis filmes-chave da sua carreira, e que estará presente nas projecções de “Joueuse”, de Caroline Bottaro (São Jorge, sexta 8 às 19h30), e do documentário que realizou sobre a sua irmã, “Elle s'appelle Sabine” (São Jorge, sábado 9 às 21h30).
Também entre nós estará o realizador Pierre Étaix, autor de uma das mais injustamente esquecidas obras da comédia francesa apresentada na retrospectiva “O Universo Burlesco de Pierre Étaix”, que apresentará na Cinemateca os filmes “Le Soupirant” (sexta 8 às 21h30) e “Le Grand Amour” (sábado 9 às 21h30).
Jane Birkin, que deveria vir apresentar o filme de Jacques Rivette “36 Vistas do Monte Saint-Loup” (São Jorge, sexta 8 às 22h00), anulou a sua visita por motivo de doença.
Em contrapartida, estarão entre nós Louis-Do de Lencquesaing, protagonista de “O Pai das Minhas Filhas” de Mia Hansen-Løve (São Jorge, sábado 9 às 19h30), Louis-Ronan Choisy, actor de “O Refúgio” de François Ozon (São Jorge, domingo 10 às 19h30) e Pascal Chaumeil, realizador da comédia com Romain Duris e Vanessa Paradis “O Quebra-Corações” (São Jorge, sábado 9 às 22h00).
Os pormenores podem ser consultados no site oficial do evento em www.festadocinemafrances.com, que propõe para lá do calendário a possibilidade de visualizar informações e trailers de todos os filmes apresentados.
Mas é hoje, dia 7, que abre se realiza a estreia oficial no Cinema São Jorge, com a exibição do filme “Le Concert” do realizador romeno Radu Mihaileanu.
Para apresentar o arranque do festival, estarão presentes Sandrine Bonnaire, madrinha da 11ª Festa do Cinema Francês, e o actor principal de “Le Concert”, Alexeï Guskov que interpreta o papel de Andreï Filipov, maestro da célebre Orquestra Bolshoi durante o periodo de Brejnev.
Coagido a renegar os seus músicos judeus, Andreï, vê-se condenado a um destino menor como empregado de limpeza no Bolshoi. Trinta anos mais tarde, surge uma nova oportunidade de juntar os antigos músicos e fazer vingar a força e preserverança de um concerto interrompido há mais de três décadas.
Depois de uma passagem pelos festivais de cinema de Durban, Moscovo e Seattle, da conquista do Prémio Cesar de Cinema Francês para melhor música escrita e para melhor som, “Le Concert” apresenta-se em Portugal para mais uma récita.
Os bilhetes para a sessão de aberura serão postos à venda no próprio dia, 30 minutos antes do início da sessão. O filme repete no dia seguinte, 9 de Outubro, pelas 17h00 na sala 1 do Cinema São Jorge e contará, igualmente, com a presença do protagonista, Alexeï Guskov.
COMEÇOU ONTEM EM LISBOA A
11ª.EDIÇÃO DA FESTA DO
CINEMA FRANCÊS
11ª edição
Festa do Cinema Francês começou ontem à noite em Lisboa
Foi ontem à noite que teve inicio a Festa do Cinema Francês com a sua inauguração oficial em Lisboa. A 11ª edição do evento organizado pelo Instituto Franco-Português, dedicado à divulgação do cinema francês contemporâneo em toda a sua variedade, tem direito a noite de gala no cinema São Jorge com a ante-estreia do filme de Radu Mihaileanu “O Concerto”, com Alexei Guskov e Mélanie Laurent.
"Joueuse”, de Caroline Bottaro (DR)
Foi o o pontapé de saída para um mês de projecções, retrospectivas e acontecimentos que se prolongará até ao próximo 9 de Novembro.
Em Lisboa, a Festa decorre até 16 de Outubro no cinema São Jorge, na Cinemateca Portuguesa e no Instituto Franco-Português, após o que começa a viajar por Portugal.
O Forum Municipal Romeu Correia, em Almada, recebe a Festa de 13 a 17 de Outubro. Seguir-se-ão o Porto (cinema Passos Manuel, Teatro do Campo Alegre e Fundação de Serralves) de 19 a 24 de Outubro; Guimarães (Centro Cultural Vila Flor) de 21 a 24 de Outubro; Faro (Teatro Municipal) de 24 a 31 de Outubro; e Coimbra (Teatro Municipal Gil Vicente) de 3 a 9 de Novembro.
Ao todo, serão 20 ante-estreias de filmes que estão já adquiridos para distribuição em Portugal, três retrospectivas de peso, secções dedicadas às curtas-metragens e ao cinema para os mais novos e programação paralela na RTP e nas lojas Fnac, acompanhadas pela presença entre nós de realizadores e actores.
Já este fim-de-semana, a Festa recebe a presença da actriz Sandrine Bonnaire, “madrinha” da edição 2010, homenageada com uma curta retrospectiva de seis filmes-chave da sua carreira, e que estará presente nas projecções de “Joueuse”, de Caroline Bottaro (São Jorge, sexta 8 às 19h30), e do documentário que realizou sobre a sua irmã, “Elle s'appelle Sabine” (São Jorge, sábado 9 às 21h30).
Também entre nós estará o realizador Pierre Étaix, autor de uma das mais injustamente esquecidas obras da comédia francesa apresentada na retrospectiva “O Universo Burlesco de Pierre Étaix”, que apresentará na Cinemateca os filmes “Le Soupirant” (sexta 8 às 21h30) e “Le Grand Amour” (sábado 9 às 21h30).
Jane Birkin, que deveria vir apresentar o filme de Jacques Rivette “36 Vistas do Monte Saint-Loup” (São Jorge, sexta 8 às 22h00), anulou a sua visita por motivo de doença.
Em contrapartida, estarão entre nós Louis-Do de Lencquesaing, protagonista de “O Pai das Minhas Filhas” de Mia Hansen-Løve (São Jorge, sábado 9 às 19h30), Louis-Ronan Choisy, actor de “O Refúgio” de François Ozon (São Jorge, domingo 10 às 19h30) e Pascal Chaumeil, realizador da comédia com Romain Duris e Vanessa Paradis “O Quebra-Corações” (São Jorge, sábado 9 às 22h00).
Os pormenores podem ser consultados no site oficial do evento em www.festadocinemafrances.com, que propõe para lá do calendário a possibilidade de visualizar informações e trailers de todos os filmes apresentados.
Mas é hoje, dia 7, que abre se realiza a estreia oficial no Cinema São Jorge, com a exibição do filme “Le Concert” do realizador romeno Radu Mihaileanu.
Para apresentar o arranque do festival, estarão presentes Sandrine Bonnaire, madrinha da 11ª Festa do Cinema Francês, e o actor principal de “Le Concert”, Alexeï Guskov que interpreta o papel de Andreï Filipov, maestro da célebre Orquestra Bolshoi durante o periodo de Brejnev.
Coagido a renegar os seus músicos judeus, Andreï, vê-se condenado a um destino menor como empregado de limpeza no Bolshoi. Trinta anos mais tarde, surge uma nova oportunidade de juntar os antigos músicos e fazer vingar a força e preserverança de um concerto interrompido há mais de três décadas.
Depois de uma passagem pelos festivais de cinema de Durban, Moscovo e Seattle, da conquista do Prémio Cesar de Cinema Francês para melhor música escrita e para melhor som, “Le Concert” apresenta-se em Portugal para mais uma récita.
Os bilhetes para a sessão de aberura serão postos à venda no próprio dia, 30 minutos antes do início da sessão. O filme repete no dia seguinte, 9 de Outubro, pelas 17h00 na sala 1 do Cinema São Jorge e contará, igualmente, com a presença do protagonista, Alexeï Guskov.
quarta-feira, outubro 06, 2010
ELEIÇÕES NO BRASIL 2010
.
NO BRASIL O POVÃO VOTOU
2º. TURNO.
presidenciais
Candidatos Votos
(1º turno) %
Dilma Rousseff (PT, PMDB, PDT, PCdoB,
PSB, PR, PRB, PTN, PSC e PTC) 47.651.434 46,91
José Serra (PSDB, DEM, PTB, PPS, PMN
e PTdoB) 33.132.283 32,61
Marina Silva (PV) 19.636.359 19,33
Plínio de Arruda Sampaio (PSOL) 886.816 0,87
José Maria Eymael (PSDC) 89.350 0,09
Zé Maria (PSTU) 84.609 0,08
Levy Fidelix (PRTB) 57.960 0,06
Ivan Pinheiro (PCB) 39.136 0,04
Rui Costa Pimenta (PCO) 12.206 0,01
legislativas
Câmara dos Deputados em 2010
Partidos Cadeiras
PT 88
PMDB 79
PSDB 53
DEM 43
PP 41
PR 41
PSB 34
PDT 28
PTB 21
PSC 17
PV 15
PCdoB 15
PPS 12
PRB 8
Outros Partidos 18
Total 513
NO BRASIL O POVÃO VOTOU
2º. TURNO.
presidenciais
Candidatos Votos
(1º turno) %
Dilma Rousseff (PT, PMDB, PDT, PCdoB,
PSB, PR, PRB, PTN, PSC e PTC) 47.651.434 46,91
José Serra (PSDB, DEM, PTB, PPS, PMN
e PTdoB) 33.132.283 32,61
Marina Silva (PV) 19.636.359 19,33
Plínio de Arruda Sampaio (PSOL) 886.816 0,87
José Maria Eymael (PSDC) 89.350 0,09
Zé Maria (PSTU) 84.609 0,08
Levy Fidelix (PRTB) 57.960 0,06
Ivan Pinheiro (PCB) 39.136 0,04
Rui Costa Pimenta (PCO) 12.206 0,01
legislativas
Câmara dos Deputados em 2010
Partidos Cadeiras
PT 88
PMDB 79
PSDB 53
DEM 43
PP 41
PR 41
PSB 34
PDT 28
PTB 21
PSC 17
PV 15
PCdoB 15
PPS 12
PRB 8
Outros Partidos 18
Total 513
NO ESTÁDIO DA LUZ,FOI VERDE A CôR QUE DESLUMBROU...!!!
No Benfica-Braga, poucos ligaram ao vermelho, afinal foi o verde que sobressaiu, que acelarou as batidas de muitos corações ...
OS QUE POR CÁ PASSARAM
.
NESTE MÊS DE DEZEMBRO, MAIS 2
COMPANHEIROS DEIXARAM DE PICAR
PONTO E PARTIRAM PARA A DIFICIL
TAREFA DE SÓ FAZEREM O QUE ME-
LHOR ENTENDEREM
Saíram os o VITOR SANTOS o decano do Backoffice, ainda do tempo do velho
RC, uma companheiro que fez História e que muita falta vai fazer às suas companheiras do Backoffice; e a TERESA GARCIA, que finalmente vai poupar
muitos kilometros diários, muito tempo de estrada do Vimeiro para Lisboa,mas que deixa os seus colegas com muita saudade.
COM A SAÍDA DO VITOR SANTOS, E DA TERESA GARCIA, SÃO JÁ
196 OS QUE POR CÁ PASSARAM
O RC foi criado em Janeiro de 1969.
Mais tarde deu-se um "split" e da secção-mãe, que se passou a denominar REV, ganharam "independência" o BACK OFFICE, as IRREGULARIDADES (LISRY).
Ao longo destes 42 anos muitos foram saindo, e são já poucos os que estando neste momento no activo, ainda pertenceram ao RC.
Falo então da Maria do Ceu (agora a decana do REV), Sofia,Antónia,Alexandra,Nuno Paiva,Pedro Calqueiro, todos do actual REV.
No Back office que ainda tenha estado no RC, temos o Vitor Santos e a Fernada Gaspar no CODE SHARE.
À LEONOR a TRANCA dedica este poema alentejano como ela
CANTA, ALENTEJANA, CANTA
Canta alentejana, canta,
o teu canto é oração,
tens a alma na garganta
solidão, ai não, ai não!
Solidão, ai não, ai não!
Quem canta, seu mal espanta.
O teu canto é oração:
canta, alentejano, canta!
Eu gosto muito de ouvir
cantar a quem aprendeu.
Houvera quem me ensinara,
quem aprendia era eu!
Eu canto a canção d'alegria
que a Leonor hoje sente
se fosse a ti não fingia
que o teu sorriso não mente
LISTA DOS QUE JÁ NÃO PICAM O PONTO. agora já com a LEONOR.
A LEONOR, aqui com o MIRANDA E O HERBERTO GOMES, É A ULTIMA AQUISIÇÃO DA LISTA
O NÚMERO É ELEVADO: 194
Abel Cotrim, Abilio Azevedo,Adelaide, Allen, Ana Castelo, Alcides Caramelo, Adalberta, Albuquerque,Albuquerque (Vidrinhos) Alvaro Matos,Alpendre. Araújo (women entretainer) Ana Novais,Ana Franco, Antunes, Alcantara Melo, Alves dos Santos, Augusto , Amaro (carga) Amélia Pitta, Alvarez, Batista,Barbosa Dinis, Brito Dias, Bernardes (carga), Bento, ,Bispo, Botelho, Branco, Benzinho,Belo Torres, Bação, Breu, Barbosa, Cabral, Candeias,Canelas, Coelho de Almeida, Carlos Marques, Calado Lopes,Cascada, Conceição (Bé), Catarino. Carlos Correia, Carreiras,Coelho (Salaminas), Claudia Oliveira, Claudia Madeira, Camilo, . Carlos Pinto,Carlinhos (pintelhudo) Cabrita, Carlos Santos (toureiro) Carvalho (carga) , Campos,Ciriaco, Curado, Dina,Daniel Pereira (Dani) Domingues, Duarte, Domingos,Eduardo (Stand By) Estanislau, Elizabeth,Fátima Rosa, Fortunato de Almeida, Filipe, Falé, Fiúza, Ferreira, Ferrão, Faustino, Franquelin, Farinho, Fonseca, Gastão,Graça Espanha, Grade, Giovanni Fernandes,Ganhão, Garção, Guerra, Gentil Nunes, Guida, Guedes Vaz, Helder Silva, Henriques, Herberto Gomes, Herdeiro, Guilhermina, Helder Barreiros, Helena Eiseu, Horácio, Hélio,Henrique Santos, Irene,João Oliveira (anarca),Jose Carlos Carcalho, José Tavares Diniz, João Martins, João Pinto, Lopes,Jorge Tavares, Luciano Carvalho e Silva, Loreto, Leandro,Leite da Silva, Lena Policarpo, Leal,Leal Marques, LEONOR,Lucilia Preto, Maia,Manuel ,Manuela Veiga,Maria de Deus, Mira Correia,Miranda, Mini Marques, Mário Oliveira, Marcelo,
Matias, Moura, Marcelino(Barreiro)Marcelino (Setubal) Mesquita, Maria João, Manuela Brito e Silva, Maria Ilidia, Mascarenhas,Matias, Mendonça, Nabais ,Natália,Norberto (Betinho) Nuno Barra, Olimpio,Pacheco, Ondina Patricio,Pegado, Peixoto, Parente,Paz, Paulino, Pitra,Pinto Gonçalves (Zé Sopapo) Pederneira, Pereira Martins, Pereira de Sousa, Potier, Portela, Paulo Borges,Pestana,Paulo Bandeira,,Ribeiro Fernandes,Ricardo Matos, Reis Santos, Regina, Raposo, Rochinha,Ricardo (Dosi),Raul Governo, Robalo,Redondeiro ,Rui Eugénio de Sousa,Rui Lourenço, Ramos, Rodrigues (Carga),Rodrigues (EQSB*), Rui Brito de Sousa,Sampaio,Silva (dos bigodes), Serrão, Sarmento,Sacramento, Silvério, Sacadura, Simas,Tiago,Silvia,Sousa,Santos Costa, Sandra, Soares, Teixeirinha,Teresa Allen, Teresa Fonseca,TERESA GARCIA, Tomé Gomes,Viana, Vieira ,Vitor Dias , Vitor Guerra, Vasco Sá, Virgolino, Vitor Carvalho (Nhec-Nhec) Vitor Sequeira, Valter, Velha, Vantacich,Viegas, VITOR SANTOS e Zuzarte.
Destes já faleceram: (22)
Albuquerque (Vidrinhos),Alvaro Matos,Alvarez,Botelho,Carlos Marques,Duarte,
Mário Filipe,Grade,Gentil Nunes,Irene,Mascarenhas,Nabais,Patricio Mendes, Vitor Sequeira,Zuzarte, ,Paz,Paulino,Pederneira,Rocha (Carga),Sacramento,Teixeirinha,Vasco Sá,Rui Eugénio de Sousa,Raul Governo
* - embrulha que são bombas
Destes compamheiros, 67 já participaram , pelo menos uma vez nos nosso almoços mensais, que têm tido um número a oscilar entre os 27 e os 42.:
NESTE MÊS DE DEZEMBRO, MAIS 2
COMPANHEIROS DEIXARAM DE PICAR
PONTO E PARTIRAM PARA A DIFICIL
TAREFA DE SÓ FAZEREM O QUE ME-
LHOR ENTENDEREM
Saíram os o VITOR SANTOS o decano do Backoffice, ainda do tempo do velho
RC, uma companheiro que fez História e que muita falta vai fazer às suas companheiras do Backoffice; e a TERESA GARCIA, que finalmente vai poupar
muitos kilometros diários, muito tempo de estrada do Vimeiro para Lisboa,mas que deixa os seus colegas com muita saudade.
COM A SAÍDA DO VITOR SANTOS, E DA TERESA GARCIA, SÃO JÁ
196 OS QUE POR CÁ PASSARAM
O RC foi criado em Janeiro de 1969.
Mais tarde deu-se um "split" e da secção-mãe, que se passou a denominar REV, ganharam "independência" o BACK OFFICE, as IRREGULARIDADES (LISRY).
Ao longo destes 42 anos muitos foram saindo, e são já poucos os que estando neste momento no activo, ainda pertenceram ao RC.
Falo então da Maria do Ceu (agora a decana do REV), Sofia,Antónia,Alexandra,Nuno Paiva,Pedro Calqueiro, todos do actual REV.
No Back office que ainda tenha estado no RC, temos o Vitor Santos e a Fernada Gaspar no CODE SHARE.
À LEONOR a TRANCA dedica este poema alentejano como ela
CANTA, ALENTEJANA, CANTA
Canta alentejana, canta,
o teu canto é oração,
tens a alma na garganta
solidão, ai não, ai não!
Solidão, ai não, ai não!
Quem canta, seu mal espanta.
O teu canto é oração:
canta, alentejano, canta!
Eu gosto muito de ouvir
cantar a quem aprendeu.
Houvera quem me ensinara,
quem aprendia era eu!
Eu canto a canção d'alegria
que a Leonor hoje sente
se fosse a ti não fingia
que o teu sorriso não mente
LISTA DOS QUE JÁ NÃO PICAM O PONTO. agora já com a LEONOR.
A LEONOR, aqui com o MIRANDA E O HERBERTO GOMES, É A ULTIMA AQUISIÇÃO DA LISTAO NÚMERO É ELEVADO: 194
Abel Cotrim, Abilio Azevedo,Adelaide, Allen, Ana Castelo, Alcides Caramelo, Adalberta, Albuquerque,Albuquerque (Vidrinhos) Alvaro Matos,Alpendre. Araújo (women entretainer) Ana Novais,Ana Franco, Antunes, Alcantara Melo, Alves dos Santos, Augusto , Amaro (carga) Amélia Pitta, Alvarez, Batista,Barbosa Dinis, Brito Dias, Bernardes (carga), Bento, ,Bispo, Botelho, Branco, Benzinho,Belo Torres, Bação, Breu, Barbosa, Cabral, Candeias,Canelas, Coelho de Almeida, Carlos Marques, Calado Lopes,Cascada, Conceição (Bé), Catarino. Carlos Correia, Carreiras,Coelho (Salaminas), Claudia Oliveira, Claudia Madeira, Camilo, . Carlos Pinto,Carlinhos (pintelhudo) Cabrita, Carlos Santos (toureiro) Carvalho (carga) , Campos,Ciriaco, Curado, Dina,Daniel Pereira (Dani) Domingues, Duarte, Domingos,Eduardo (Stand By) Estanislau, Elizabeth,Fátima Rosa, Fortunato de Almeida, Filipe, Falé, Fiúza, Ferreira, Ferrão, Faustino, Franquelin, Farinho, Fonseca, Gastão,Graça Espanha, Grade, Giovanni Fernandes,Ganhão, Garção, Guerra, Gentil Nunes, Guida, Guedes Vaz, Helder Silva, Henriques, Herberto Gomes, Herdeiro, Guilhermina, Helder Barreiros, Helena Eiseu, Horácio, Hélio,Henrique Santos, Irene,João Oliveira (anarca),Jose Carlos Carcalho, José Tavares Diniz, João Martins, João Pinto, Lopes,Jorge Tavares, Luciano Carvalho e Silva, Loreto, Leandro,Leite da Silva, Lena Policarpo, Leal,Leal Marques, LEONOR,Lucilia Preto, Maia,Manuel ,Manuela Veiga,Maria de Deus, Mira Correia,Miranda, Mini Marques, Mário Oliveira, Marcelo,
Matias, Moura, Marcelino(Barreiro)Marcelino (Setubal) Mesquita, Maria João, Manuela Brito e Silva, Maria Ilidia, Mascarenhas,Matias, Mendonça, Nabais ,Natália,Norberto (Betinho) Nuno Barra, Olimpio,Pacheco, Ondina Patricio,Pegado, Peixoto, Parente,Paz, Paulino, Pitra,Pinto Gonçalves (Zé Sopapo) Pederneira, Pereira Martins, Pereira de Sousa, Potier, Portela, Paulo Borges,Pestana,Paulo Bandeira,,Ribeiro Fernandes,Ricardo Matos, Reis Santos, Regina, Raposo, Rochinha,Ricardo (Dosi),Raul Governo, Robalo,Redondeiro ,Rui Eugénio de Sousa,Rui Lourenço, Ramos, Rodrigues (Carga),Rodrigues (EQSB*), Rui Brito de Sousa,Sampaio,Silva (dos bigodes), Serrão, Sarmento,Sacramento, Silvério, Sacadura, Simas,Tiago,Silvia,Sousa,Santos Costa, Sandra, Soares, Teixeirinha,Teresa Allen, Teresa Fonseca,TERESA GARCIA, Tomé Gomes,Viana, Vieira ,Vitor Dias , Vitor Guerra, Vasco Sá, Virgolino, Vitor Carvalho (Nhec-Nhec) Vitor Sequeira, Valter, Velha, Vantacich,Viegas, VITOR SANTOS e Zuzarte.
Destes já faleceram: (22)
Albuquerque (Vidrinhos),Alvaro Matos,Alvarez,Botelho,Carlos Marques,Duarte,
Mário Filipe,Grade,Gentil Nunes,Irene,Mascarenhas,Nabais,Patricio Mendes, Vitor Sequeira,Zuzarte, ,Paz,Paulino,Pederneira,Rocha (Carga),Sacramento,Teixeirinha,Vasco Sá,Rui Eugénio de Sousa,Raul Governo
* - embrulha que são bombas
Destes compamheiros, 67 já participaram , pelo menos uma vez nos nosso almoços mensais, que têm tido um número a oscilar entre os 27 e os 42.:
preliminares
.
CENA: Sessão de terapia de grupo.
Quatro pacientes estão reunidos.
O terapeuta pede que se apresentem, que digam qual é sua atividade e que comentem porque a exercem.
- O primeiro diz: - Chamo-me Francisco, sou médico porque me agrada tratar da saúde e cuidar das pessoas.
- O segundo se apresenta: - Chamo-me Ângelo. Sou arquiteto porque me preocupa a qualidade de vida das pessoas e como vivem.
- A terceira fala: - Chamo-me Maria e sou lésbica. Sou lésbica porque adoro peitos e bundas femininas e fico louca só de pensar em fazer sexo com mulheres.
- O quarto então diz: - Sou Manuel Joaquim e até há uns minutos atrás, eu achava que era pedreiro, mas acabo de descobrir que sou é lésbica...
CENA: Sessão de terapia de grupo.
Quatro pacientes estão reunidos.
O terapeuta pede que se apresentem, que digam qual é sua atividade e que comentem porque a exercem.
- O primeiro diz: - Chamo-me Francisco, sou médico porque me agrada tratar da saúde e cuidar das pessoas.
- O segundo se apresenta: - Chamo-me Ângelo. Sou arquiteto porque me preocupa a qualidade de vida das pessoas e como vivem.
- A terceira fala: - Chamo-me Maria e sou lésbica. Sou lésbica porque adoro peitos e bundas femininas e fico louca só de pensar em fazer sexo com mulheres.
- O quarto então diz: - Sou Manuel Joaquim e até há uns minutos atrás, eu achava que era pedreiro, mas acabo de descobrir que sou é lésbica...
terça-feira, outubro 05, 2010
A TRANCA entrevistou O MOSTRENGO
.
(EDIÇÃO REDUX)
A TRANCA entrevistou o MOSTRENGO
.
ENTREVISTA AO MOSTRENGO
..
A TRANCA aproveitou a deslocação ao Algarve, como já foi noticiado pelo investigador da História-Crua, o Professor Doutor Ricardo von Groups, agora Protector de Oeiras, Paço de Arcos, Cruz Quebrada, e outros núcleos da Pólis do Isaltino, espalhados pelo mundo (lembrar taxis de Genebra) e entrevistou o vilão dos Lusíadas.
O Mostrengo é um dos protagonistas do tal livrinho compulsivamente garatujado pelo Luis de Camões, e que nos coloca a todos , bastas perplexidades.
Desde logo, porque tal como o Tio Patinhas, o Noddy, o Dragão das Antas, o Super Homem, o Batman, o Zorro,o Mikey Mouse, o Sacy Pêrêrê, o monstro de Loch Ness, as santinhas de Lourdes, a nedgra de Shostakowich, a da Cova da Iria, a da Ladeira, ou não existe, ou há fortes possibilidadees da sua não-existência.
"O Mostrengo que está no fim do mundo
em noite de breu ergueu-se a voar
à roda da Nau voou três vezes
e depois de voar três vezes, berrou e disse:
...."vão-se embora melgas, voltem para a vossa insignificância geográfica"
A Nau, na expressão de Luis de Camões, saíu de Sagres e rodeou o Cabo das Tormentas-
Em Vila do Bispo , soube por um pescador pré reformado, que conhecia um tal Paulo-não-sei-das-quantas, prostituto na ponta de Sagres, a quem chamavam de Vanda, que conhecia pessoalmente um herdeiro legitimário do Mostrengo, que vivia "de contar a História" do seu penta-trisavô, o Mostrengo original, e que por algumas patacas, nos levava de chata até ele.
Desconfiámos, mas todos sabem como vibra o bichinho da curiosidade dum jornalista perante a possibilidade de facturar uma "caixa" deste quilate.
E foi assim que a Vanda nos levou até à Ilha do Segredo, e à presença do descendente, embora longíquo, do Mostrengo
Apareceu-nos impecável, cheiroso, tostado de muitas praias, óculos escuros escarchados na cabeça, brinco espalhafatoso pendurado na enorme orelha (não tem a outra) e uma tatuagem a côres do Mantorras com a Dinamene ao cólo, impressa no bícipede do lado direito.
Sorriso trocista, bamboleante no andar, palito na beiçóla, foi dizendo:
- Você é que é o jornalista?
Acenámos que sim, e fomos adiantando que estávamos ali por via da verdade histórica.
-Mas, estranhou a fera, a TRANCA não é um jornal desportivo?
A decepção foi notória
- Ah, pensava que me vinham entrevistar sobre os meus dotes de jogar à bola, eu sou como o Mantorras, marco muitos golos, e gostava de jogar ao lado dele no Benfica.
Insistimos que o tema era o seu longíquo ancestral, o Mostrengo, e questioná-mo-lo sobre a veracidade das maldades que terá feito contra as Naus portuguesas.
-O meu familiar lutou sim contra o imperialismo dos portugueses e seus lacaios, exaltou-se o Mostrengo actual.
A TRANCA quiz saber se ele havia pertencido naquela época a alguma organização política.
-Sim, o meu tetra era líder da EPA - Especiarias Prós Arabes e que lutava para evitar que os piratas portugas chegassem ao Indico para roubar as especiarias, e lançassem no desemprego milhares de comerciantes e marinheiros arabetas, ao destruir as rotas comerciais de Mombaça ao Malabar, a Malaca e à China.
-Mas com que meios, fazia terrorismo?, perguntou a TRANCA
-Ouça lá, ó projecto de jornalista de meia tijela, então o que é que vocemessê fazia, exaltou-se o Mostrengo, se por exemplo fosse industrial de sexo, tivesse umas garinas a atacar ali prós lados do Intendente, que eram o seu sustento, e se de repente soubesse que vinham aí uns proxenetas de Leste com umas matulonas e lhe roubassem o negócio e o ganha-pão?
A TRANCA provocou:
-Mas oh Mostrengo tetra bisneto, o senhor desculpe, mas diz-se que nunca existiu nenhum Mostrengo, e que a figura dos Lusíadas, foi uma invenção do Luis de Camões.
Aí o Mostrengo enervou-se de vez:
-Agora você está a ofender-me, então um gajo natural de um país que acredita nos Pastorinhos, que teve o Salazar 48 anos a destruir a economia do país e a mandar malta prá prisa, que passa os serões com o cornos espetados na TVI a mamar os Morangos, que atura o Portas que não tem coragem de sair do armário, que adora o Pinto da Costa e os seus apitos, que tolera as patetices birrentas e bisonhas do Jardim sem o internarem , as roubalheiras do Vale e Azevedo, para quem "um escudos era um escudos, e milhares deles deram para um barco", ainda tem o topete deduvidar da existência do meu antepassado Mostrengo?
Ainda tentámos argumentar, mas:
-Vá-se catar seu jornalista de ópera bufa, e olhe lá, dê cumprimentos meus ao
Mantorras, ele sim o único em que acredito, concluiu o Mostrengo, dando-me as costas....
(EDIÇÃO REDUX)
A TRANCA entrevistou o MOSTRENGO
.
ENTREVISTA AO MOSTRENGO
..
A TRANCA aproveitou a deslocação ao Algarve, como já foi noticiado pelo investigador da História-Crua, o Professor Doutor Ricardo von Groups, agora Protector de Oeiras, Paço de Arcos, Cruz Quebrada, e outros núcleos da Pólis do Isaltino, espalhados pelo mundo (lembrar taxis de Genebra) e entrevistou o vilão dos Lusíadas.
O Mostrengo é um dos protagonistas do tal livrinho compulsivamente garatujado pelo Luis de Camões, e que nos coloca a todos , bastas perplexidades.
Desde logo, porque tal como o Tio Patinhas, o Noddy, o Dragão das Antas, o Super Homem, o Batman, o Zorro,o Mikey Mouse, o Sacy Pêrêrê, o monstro de Loch Ness, as santinhas de Lourdes, a nedgra de Shostakowich, a da Cova da Iria, a da Ladeira, ou não existe, ou há fortes possibilidadees da sua não-existência.
"O Mostrengo que está no fim do mundo
em noite de breu ergueu-se a voar
à roda da Nau voou três vezes
e depois de voar três vezes, berrou e disse:
...."vão-se embora melgas, voltem para a vossa insignificância geográfica"
A Nau, na expressão de Luis de Camões, saíu de Sagres e rodeou o Cabo das Tormentas-
Em Vila do Bispo , soube por um pescador pré reformado, que conhecia um tal Paulo-não-sei-das-quantas, prostituto na ponta de Sagres, a quem chamavam de Vanda, que conhecia pessoalmente um herdeiro legitimário do Mostrengo, que vivia "de contar a História" do seu penta-trisavô, o Mostrengo original, e que por algumas patacas, nos levava de chata até ele.
Desconfiámos, mas todos sabem como vibra o bichinho da curiosidade dum jornalista perante a possibilidade de facturar uma "caixa" deste quilate.
E foi assim que a Vanda nos levou até à Ilha do Segredo, e à presença do descendente, embora longíquo, do Mostrengo
Apareceu-nos impecável, cheiroso, tostado de muitas praias, óculos escuros escarchados na cabeça, brinco espalhafatoso pendurado na enorme orelha (não tem a outra) e uma tatuagem a côres do Mantorras com a Dinamene ao cólo, impressa no bícipede do lado direito.
Sorriso trocista, bamboleante no andar, palito na beiçóla, foi dizendo:
- Você é que é o jornalista?
Acenámos que sim, e fomos adiantando que estávamos ali por via da verdade histórica.
-Mas, estranhou a fera, a TRANCA não é um jornal desportivo?
A decepção foi notória
- Ah, pensava que me vinham entrevistar sobre os meus dotes de jogar à bola, eu sou como o Mantorras, marco muitos golos, e gostava de jogar ao lado dele no Benfica.
Insistimos que o tema era o seu longíquo ancestral, o Mostrengo, e questioná-mo-lo sobre a veracidade das maldades que terá feito contra as Naus portuguesas.
-O meu familiar lutou sim contra o imperialismo dos portugueses e seus lacaios, exaltou-se o Mostrengo actual.
A TRANCA quiz saber se ele havia pertencido naquela época a alguma organização política.
-Sim, o meu tetra era líder da EPA - Especiarias Prós Arabes e que lutava para evitar que os piratas portugas chegassem ao Indico para roubar as especiarias, e lançassem no desemprego milhares de comerciantes e marinheiros arabetas, ao destruir as rotas comerciais de Mombaça ao Malabar, a Malaca e à China.
-Mas com que meios, fazia terrorismo?, perguntou a TRANCA
-Ouça lá, ó projecto de jornalista de meia tijela, então o que é que vocemessê fazia, exaltou-se o Mostrengo, se por exemplo fosse industrial de sexo, tivesse umas garinas a atacar ali prós lados do Intendente, que eram o seu sustento, e se de repente soubesse que vinham aí uns proxenetas de Leste com umas matulonas e lhe roubassem o negócio e o ganha-pão?
A TRANCA provocou:
-Mas oh Mostrengo tetra bisneto, o senhor desculpe, mas diz-se que nunca existiu nenhum Mostrengo, e que a figura dos Lusíadas, foi uma invenção do Luis de Camões.
Aí o Mostrengo enervou-se de vez:
-Agora você está a ofender-me, então um gajo natural de um país que acredita nos Pastorinhos, que teve o Salazar 48 anos a destruir a economia do país e a mandar malta prá prisa, que passa os serões com o cornos espetados na TVI a mamar os Morangos, que atura o Portas que não tem coragem de sair do armário, que adora o Pinto da Costa e os seus apitos, que tolera as patetices birrentas e bisonhas do Jardim sem o internarem , as roubalheiras do Vale e Azevedo, para quem "um escudos era um escudos, e milhares deles deram para um barco", ainda tem o topete deduvidar da existência do meu antepassado Mostrengo?
Ainda tentámos argumentar, mas:
-Vá-se catar seu jornalista de ópera bufa, e olhe lá, dê cumprimentos meus ao
Mantorras, ele sim o único em que acredito, concluiu o Mostrengo, dando-me as costas....
ULTIMA HORA
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Cavaco vai àmanhã a Madrid para pedir a Mourinho que dirija o país até final da legislatura...
Cavaco vai àmanhã a Madrid para pedir a Mourinho que dirija o país até final da legislatura...
segunda-feira, outubro 04, 2010
O CRUZEIRO, MOEDA COM VÁRIAS VIDAS NO BRASIL
.
0 CRUZEIRO
Em 1694, D. Pedro II criou a primeira Casa da Moeda, na Bahia. Todas as moedas de ouro e de prata em circulação na colônia deveriam ser enviadas à Casa da Moeda para serem transformadas em moedas provinciais.
Depois da independência, as moedas mantiveram o mesmo padrão, sofrendo pequenas alterações para se adequar à nova situação política. Nas moedas de ouro e prata as Aramas de Portugal foram substituídas pelas do Império e acrescentou-se a frase “In hoc signo vinces”- “Com este sinal vencerás”.
Devido à queda na produção de ouro e ao crescimento dos gasto com a implantação da administração do Rio de Janeiro, a quantidade moedas em circulação tornou-se insuficiente. Assim, em 1808, D. João VI, criou o Banco do Brasil, o primeiro bando da América do Sul e o quarto do mundo. Em 1810, foram emitidos os primeiros bilhetes do Banco, precursores das cédulas atuais.
As moedas de ouro cunhadas durante o reinado de D. Maria I registraram diferentes momentos da vida da rainha. De 1777 a 1786, apareceu retratada ao lado de seu marido, D. Pedro III. Após a morte do rei, foi retratada sozinha, portando véu de viúva. A partir de 1789, terminado o luto, passou a ser representada com um toucado ornado de jóias e fitas.
As patacas foram as moeda que circularam por mais tempo no Brasil, de 1695 a 1834. Essa série era composta de moedas de prata nos valores de 20, 40, 80, 160, 320 e 640 réis. Os valores de 320 réis – pataca deu nome à série.
Em 1834, a Casa da Moeda do Rio de Janeiro fez uma nova série de moedas em prata para substituir as patacas que circularam durante todo o período colonial. O valor de 400 réis – cruzado – deu nome à série
Após a Proclamação da República, em 1889, foi mantido o padrão Réis. As moedas de ouro e prata receberam gravação da alegoria da República no lugar da imagem do imperador.
Entre 1918 e 1935, com a finalidade de facilitar o troco, foi feito uma nova série de moedas em cuproníquel, que substituíram cédulas de valores pequenos e moedas antigas. A moeda de 100 réis, ficou conhecida como tostão.
CRUZEIRO (Cr$) - foi criado em 1942 a 1967. Em 1942, para uniformizar o dinheiro em circulação foi instituída a primeira mudança de padrão monetário no país. O antigo réis deu lugar ao cruzeiro. Um cruzeiro correspondia a mil réis.
Origem do nome
A primeira sugestão de Cruzeiro para nome de moeda no Brasil foi feita pelo economista Carlos Inglês de Sousa em novembro de 1926 no seu livro Restauração da Moeda no Brasil, onde retomava sua preconização para a melhoração da moeda (já exposta em 1924 no seu outro livro A Anarquia Monetária e suas Conseqüências[1]) e onde propunha se substituir a unidade milréis pela de Cruzeiro, se este for o nome escolhido (…)[2] Esta é a primeira referência direta e documentada ao nome Cruzeiro como nome de moeda de substituição ao mil reis então em circulação.
[editar] Primeira edição
Vigente de 1 de Novembro de 1942 a 12 de Fevereiro de 1967.
Em 1 de Novembro de 1942, foi introduzido pela primeira vez, cuja denominação se baseava na constelação do Cruzeiro do Sul, escolhido como símbolo da pátria, sendo que esta antiga moeda tinha o código ISO 4217 BRZ.
Em 13 de fevereiro de 1967, o Cruzeiro foi substituído pelo padrão transitório Cruzeiro Novo (NCr$) por conta do aumento da inflação.
O Cruzeiro Novo equivalia a mil Cruzeiros "antigos", como ficou denominada esta moeda.
[editar] Segunda edição
Vigente de 15 de Maio de 1970 a 27 de Fevereiro de 1986.
Em conclusão a reforma monetária iniciada em 1967, com a criação do padrão transitório Cruzeiro Novo, a partir do dia 15 de Maio de 1970, foram colocadas novas cédulas em circulação.
A partir daí, houve a supressão da palavra "novo" e do N constante no símbolo da moeda então circulante, que voltou a se denominar apenas "Cruzeiro".
Esta moeda veio a circular até a criação do Cruzado (Cz$) em 28 de fevereiro de 1986.
O código ISO 4217 desta moeda era BRB.
Terceira edição
Vigente de 16 de Março de 1990 a 31 de Julho de 1993.
De 16 de março de 1990 a 31 de julho de 1993, durante o governo de Fernando Collor, o cruzeiro volta como unidade monetária nacional, mantendo, contudo, a equivalência com o padrão anterior - cruzado novo, quando, após um período de transição com o cruzeiro real, foi adotado o padrão em uso até hoje: o real (R$).
O código ISO 4217 desta moeda era BRE.
0 CRUZEIRO
Em 1694, D. Pedro II criou a primeira Casa da Moeda, na Bahia. Todas as moedas de ouro e de prata em circulação na colônia deveriam ser enviadas à Casa da Moeda para serem transformadas em moedas provinciais.
Depois da independência, as moedas mantiveram o mesmo padrão, sofrendo pequenas alterações para se adequar à nova situação política. Nas moedas de ouro e prata as Aramas de Portugal foram substituídas pelas do Império e acrescentou-se a frase “In hoc signo vinces”- “Com este sinal vencerás”.
Devido à queda na produção de ouro e ao crescimento dos gasto com a implantação da administração do Rio de Janeiro, a quantidade moedas em circulação tornou-se insuficiente. Assim, em 1808, D. João VI, criou o Banco do Brasil, o primeiro bando da América do Sul e o quarto do mundo. Em 1810, foram emitidos os primeiros bilhetes do Banco, precursores das cédulas atuais.
As moedas de ouro cunhadas durante o reinado de D. Maria I registraram diferentes momentos da vida da rainha. De 1777 a 1786, apareceu retratada ao lado de seu marido, D. Pedro III. Após a morte do rei, foi retratada sozinha, portando véu de viúva. A partir de 1789, terminado o luto, passou a ser representada com um toucado ornado de jóias e fitas.
As patacas foram as moeda que circularam por mais tempo no Brasil, de 1695 a 1834. Essa série era composta de moedas de prata nos valores de 20, 40, 80, 160, 320 e 640 réis. Os valores de 320 réis – pataca deu nome à série.
Em 1834, a Casa da Moeda do Rio de Janeiro fez uma nova série de moedas em prata para substituir as patacas que circularam durante todo o período colonial. O valor de 400 réis – cruzado – deu nome à série
Após a Proclamação da República, em 1889, foi mantido o padrão Réis. As moedas de ouro e prata receberam gravação da alegoria da República no lugar da imagem do imperador.
Entre 1918 e 1935, com a finalidade de facilitar o troco, foi feito uma nova série de moedas em cuproníquel, que substituíram cédulas de valores pequenos e moedas antigas. A moeda de 100 réis, ficou conhecida como tostão.
CRUZEIRO (Cr$) - foi criado em 1942 a 1967. Em 1942, para uniformizar o dinheiro em circulação foi instituída a primeira mudança de padrão monetário no país. O antigo réis deu lugar ao cruzeiro. Um cruzeiro correspondia a mil réis.
Origem do nome
A primeira sugestão de Cruzeiro para nome de moeda no Brasil foi feita pelo economista Carlos Inglês de Sousa em novembro de 1926 no seu livro Restauração da Moeda no Brasil, onde retomava sua preconização para a melhoração da moeda (já exposta em 1924 no seu outro livro A Anarquia Monetária e suas Conseqüências[1]) e onde propunha se substituir a unidade milréis pela de Cruzeiro, se este for o nome escolhido (…)[2] Esta é a primeira referência direta e documentada ao nome Cruzeiro como nome de moeda de substituição ao mil reis então em circulação.
[editar] Primeira edição
Vigente de 1 de Novembro de 1942 a 12 de Fevereiro de 1967.
Em 1 de Novembro de 1942, foi introduzido pela primeira vez, cuja denominação se baseava na constelação do Cruzeiro do Sul, escolhido como símbolo da pátria, sendo que esta antiga moeda tinha o código ISO 4217 BRZ.
Em 13 de fevereiro de 1967, o Cruzeiro foi substituído pelo padrão transitório Cruzeiro Novo (NCr$) por conta do aumento da inflação.
O Cruzeiro Novo equivalia a mil Cruzeiros "antigos", como ficou denominada esta moeda.
[editar] Segunda edição
Vigente de 15 de Maio de 1970 a 27 de Fevereiro de 1986.
Em conclusão a reforma monetária iniciada em 1967, com a criação do padrão transitório Cruzeiro Novo, a partir do dia 15 de Maio de 1970, foram colocadas novas cédulas em circulação.
A partir daí, houve a supressão da palavra "novo" e do N constante no símbolo da moeda então circulante, que voltou a se denominar apenas "Cruzeiro".
Esta moeda veio a circular até a criação do Cruzado (Cz$) em 28 de fevereiro de 1986.
O código ISO 4217 desta moeda era BRB.
Terceira edição
Vigente de 16 de Março de 1990 a 31 de Julho de 1993.
De 16 de março de 1990 a 31 de julho de 1993, durante o governo de Fernando Collor, o cruzeiro volta como unidade monetária nacional, mantendo, contudo, a equivalência com o padrão anterior - cruzado novo, quando, após um período de transição com o cruzeiro real, foi adotado o padrão em uso até hoje: o real (R$).
O código ISO 4217 desta moeda era BRE.
sábado, outubro 02, 2010
sexta-feira, outubro 01, 2010
GOMO
.
QUEM É?
Nome completo Paulo Gouveia
Apelido Gouveia
Origem Caldas da Rainha
País Portugal
Gêneros Pop, Indie pop
Instrumentos Vocalista, guitarra
Período em atividade 2001-actualmente
Gomo é o nome artístico de Paulo Gouveia, musico português. O projecto Gomo surgiu a 1 de Janeiro de 2001, quando Paulo Gouveia decidiu que a sua resolução de Ano Novo seria levar a música mais a sério e apostar em novas sonoridades, dissonantes das que explorou com a sua banda anterior, os Orange.
Depois de comprar um trio de órgãos e de preparar o seu próprio estúdio, Gomo começou a preparar a sua primeira maqueta, datada de Fevereiro de 2001, com os temas 'You Might Ask' e 'Proud To Be Bald'. O impacto criado junto dos críticos foi de tal forma positivo que, em pouco tempo, a música do Gomo já passava nas rádios portuguesas. Segue-se o terceiro single, 'Be Careful With the Train', eleito para fazer parte da colectânea Optimus 2001, que despoletou o convite para actuar em Festivais de Verão como Vilar de Mouros, Sudoeste e Paredes de Coura e em vários espectáculos em Lisboa e no Porto. Ainda em 2001, compõe 'It's All Worth It for the Summer', seguido por 'Santa's Depression' respondendo a um desafio de criar um tema de Natal, proposto pelo radialista Henrique Amaro. Os dois anos seguintes permitiram a Gomo consolidar o seu material com algumas actuações ao vivo, desenvolvendo um conceito de espectáculo inovador em Portugal. Em colaboração com a Antidote, criou as Gomoland Parties, que consistem na decoração de um recinto através de projecções vídeo e de slides, criando uma atmosfera virtual e interactiva com a ajuda de VJ's convidados. Desta forma, um espectáculo de Gomo poderá muito bem prolongar-se pela noite dentro, com o próprio artista encarregue dos pratos.
Best Of... Nosy
Já no primeiro semestre de 2003, Gomo dedicou-se a compor os temas que viriam a integrar o seu primeiro disco, que começou a gravar em Julho de 2003 nos MBestúdios, juntamente com Mário Barreiros. O resultado, "Best of Gomo", chegou no início de 2004, reunindo alguns dos êxitos já mencionados, além de temas como Feeling Alive ou I Wonder. O músico contou também com diversas participações neste disco, destacando-se a de Pedro Oliveira (Sétima Legião) e do próprio Mário Barreiros na bateria, baixo e guitarra. O álbum acaba por dar ao músico a nomeação para o "Best Portuguese Act" nos Prémios da MTV desse ano e Feeling Alive é usado para diversas campanhas publicitárias de grande rodagem na TV e na Rádio. Em Outubro de 2004, I Wonder, o quarto single de "Best of...", segue Feeling Alive como escolha para passar no canal norte-americano IMF, o que é pretexto para uma viagem a Los Angeles já em 2005, para actuar no El Rey Theatre. As actuações acabam por alargar-se ao Viper Room e o Mercury Lounge, em Nova Iorque. Entretanto, "Best of Gomo" é editado na Itália. O ano seguinte começa logo com o músico português a deslocar-se de novo aos EUA para colaborar em campanhas publicitárias para a Nike e iPod Nano. No mesmo ano, é escolhido para ser o 'bode' na versão portuguesa do filme de animação "A Verdadeira História do Capuchinho Vermelho", incursão na sétima arte que repete em 2008, quando a DreamWorks o convida para compor a versão em português para o clássico 'Kung Fu Fighting', do genérico do filme "Panda Kung Fu". Paralelamente, compõe o tema 'Spinning Round' para um anúncio sobre energias renováveis da EDP e começa a preparação do segundo álbum, com a colaboração de Nuno Rafael na produção. "Nosy", o sucessor de "Best of Gomo", chega às lojas em Maio de 2009, apresentado pelo single 'Final Stroke'. O novo disco apresenta não só uma nova estética musical como gráfica, numa edição que o músico considera «mais madura».
Discografia
Best of Gomo - 2004
Nosy - 2009
QUEM É?
Nome completo Paulo Gouveia
Apelido Gouveia
Origem Caldas da Rainha
País Portugal
Gêneros Pop, Indie pop
Instrumentos Vocalista, guitarra
Período em atividade 2001-actualmente
Gomo é o nome artístico de Paulo Gouveia, musico português. O projecto Gomo surgiu a 1 de Janeiro de 2001, quando Paulo Gouveia decidiu que a sua resolução de Ano Novo seria levar a música mais a sério e apostar em novas sonoridades, dissonantes das que explorou com a sua banda anterior, os Orange.
Depois de comprar um trio de órgãos e de preparar o seu próprio estúdio, Gomo começou a preparar a sua primeira maqueta, datada de Fevereiro de 2001, com os temas 'You Might Ask' e 'Proud To Be Bald'. O impacto criado junto dos críticos foi de tal forma positivo que, em pouco tempo, a música do Gomo já passava nas rádios portuguesas. Segue-se o terceiro single, 'Be Careful With the Train', eleito para fazer parte da colectânea Optimus 2001, que despoletou o convite para actuar em Festivais de Verão como Vilar de Mouros, Sudoeste e Paredes de Coura e em vários espectáculos em Lisboa e no Porto. Ainda em 2001, compõe 'It's All Worth It for the Summer', seguido por 'Santa's Depression' respondendo a um desafio de criar um tema de Natal, proposto pelo radialista Henrique Amaro. Os dois anos seguintes permitiram a Gomo consolidar o seu material com algumas actuações ao vivo, desenvolvendo um conceito de espectáculo inovador em Portugal. Em colaboração com a Antidote, criou as Gomoland Parties, que consistem na decoração de um recinto através de projecções vídeo e de slides, criando uma atmosfera virtual e interactiva com a ajuda de VJ's convidados. Desta forma, um espectáculo de Gomo poderá muito bem prolongar-se pela noite dentro, com o próprio artista encarregue dos pratos.
Best Of... Nosy
Já no primeiro semestre de 2003, Gomo dedicou-se a compor os temas que viriam a integrar o seu primeiro disco, que começou a gravar em Julho de 2003 nos MBestúdios, juntamente com Mário Barreiros. O resultado, "Best of Gomo", chegou no início de 2004, reunindo alguns dos êxitos já mencionados, além de temas como Feeling Alive ou I Wonder. O músico contou também com diversas participações neste disco, destacando-se a de Pedro Oliveira (Sétima Legião) e do próprio Mário Barreiros na bateria, baixo e guitarra. O álbum acaba por dar ao músico a nomeação para o "Best Portuguese Act" nos Prémios da MTV desse ano e Feeling Alive é usado para diversas campanhas publicitárias de grande rodagem na TV e na Rádio. Em Outubro de 2004, I Wonder, o quarto single de "Best of...", segue Feeling Alive como escolha para passar no canal norte-americano IMF, o que é pretexto para uma viagem a Los Angeles já em 2005, para actuar no El Rey Theatre. As actuações acabam por alargar-se ao Viper Room e o Mercury Lounge, em Nova Iorque. Entretanto, "Best of Gomo" é editado na Itália. O ano seguinte começa logo com o músico português a deslocar-se de novo aos EUA para colaborar em campanhas publicitárias para a Nike e iPod Nano. No mesmo ano, é escolhido para ser o 'bode' na versão portuguesa do filme de animação "A Verdadeira História do Capuchinho Vermelho", incursão na sétima arte que repete em 2008, quando a DreamWorks o convida para compor a versão em português para o clássico 'Kung Fu Fighting', do genérico do filme "Panda Kung Fu". Paralelamente, compõe o tema 'Spinning Round' para um anúncio sobre energias renováveis da EDP e começa a preparação do segundo álbum, com a colaboração de Nuno Rafael na produção. "Nosy", o sucessor de "Best of Gomo", chega às lojas em Maio de 2009, apresentado pelo single 'Final Stroke'. O novo disco apresenta não só uma nova estética musical como gráfica, numa edição que o músico considera «mais madura».
Discografia
Best of Gomo - 2004
Nosy - 2009
preliminares
.
O árabe vai à loja do judeu para comprar sutiãs pretos.
O judeu, pressentindo bons negócios, diz que eles são raros e poucos e vende cada um por 40 liras.
O árabe compra 6, e volta alguns dias depois querendo mais duas dúzias.
O judeu diz que as peças vão ficando cada vez mais raras e vende por 50 liras a unidade.
Um mês mais tarde, o árabe compra o que resta por 75 liras cada.
O judeu, encucado, lhe pergunta o que faz com tantos sutiãs pretos.
Diz o árabe:
- Corto o sutiã em dois, faço dois chapeuzinhos e vendo para os judeus por 100 liras cada.
O árabe vai à loja do judeu para comprar sutiãs pretos.
O judeu, pressentindo bons negócios, diz que eles são raros e poucos e vende cada um por 40 liras.
O árabe compra 6, e volta alguns dias depois querendo mais duas dúzias.
O judeu diz que as peças vão ficando cada vez mais raras e vende por 50 liras a unidade.
Um mês mais tarde, o árabe compra o que resta por 75 liras cada.
O judeu, encucado, lhe pergunta o que faz com tantos sutiãs pretos.
Diz o árabe:
- Corto o sutiã em dois, faço dois chapeuzinhos e vendo para os judeus por 100 liras cada.
LULA, O ANALFABETO
.
"LULA, O ANALFABETO"
FHC, o farol, o sociólogo, entende tanto de sociologia quanto o ex-governador de São Paulo e candidato, José Serra, entende de economia. Lula, que
não entende de sociologia, levou mais 50 milhões de miseráveis e pobres à condição de
consumidores; que não entende de economia, pagou as contas de FHC, zerou a dívida com o FMI e ainda empresta algum aos ricos.
Lula, "o analfabeto", não privatizou as estatais, como fez o FHC, e as fortaleceu, tanto que hoje a Petrobrás é a 2º maior empresa de Petróleo do mundo e caminha para ser a PRIMEIRA!!!
Os tucanos, capitaneados por FHC e pelos ex-governadores José Serra e Aécio Neves, querem por que querem voltar ao poder, para doarem aos grandes amigos ("Mui Amigos") empresários, o Banco do Brasil, Caixa Econômica Federal, Petrobrás, Eletrobrás, BNDS, etc...
Lula, o “analfabeto”, que não entende de educação, criou mais escolas e universidades que seus antecessores juntos, e ainda criou o PRÓ-UNI, que leva o filho do pobre à universidade.
Lula, que não entende de finanças nem de contas públicas,
elevou o salário mínimo de 64 para quase 300 dólares,
e não quebrou a previdência como queria FHC.
Lula, que não entende de psicologia, levantou o moral da nação e disse que o Brasil está melhor que o mundo. Embora o PIG - Partido da Imprensa Golpista, liderados pela Organizações Globo, Grupo Folha e Grupo Abril que entende de tudo, diga que não.
Lula, que não entende de engenharia, nem de mecânica, nem de nada, reabilitou o Proálcool, acreditou no biodiesel e levou o país à liderança mundial de combustíveis renováveis.
Lula, que não entende de política, mudou os paradigmas mundiais e colocou o Brasil na liderança dos países emergentes, passou a ser respeitado e enterrou o G-8.
Lula, que não entende de política externa nem de conciliação, pois foi sindicalista brucutu, mandou às favas a ALCA, olhou para os parceiros do sul, especialmente para os vizinhos da América Latina, onde exerce liderança absoluta sem ser imperialista.
Lula, que não entende de mulher nem de negro,
colocou o primeiro negro no Supremo Tribunal Federal (Ministro Joaquim Barbosa, desmoralizado pelos brancos de olhos azuis), uma mulher no cargo de primeira ministra, e pode fazê-la sua sucessora.
Lula, que não entende de etiqueta, sentou ao lado da rainha e afrontou nossa fidalguia branca de lentes azuis.
Lula, que não entende de desenvolvimento, nunca ouviu falar de Keynes, criou o PAC, antes mesmo que o mundo inteiro dissesse que é hora de o Estado investir, e hoje o PAC é um amortecedor da crise.
Lula, que não entende de crise, mandou baixar o IPI e levou aindústria automobilística a bater recorde de produção e vendas.
Lula, que não sabe muito nosso português e não conhece outra língua, tem fluência entre os líderes mundiais, é respeitado e citado entre as pessoas mais poderosas e influentes no mundo atual. Foi eleito o homem do ano de 2009, e é favorito para ganhar o Premio Nobel da Paz em2010.
Lula, que não entende de respeito a seus pares, pois é um brucutu, já tinha empatia e relação direta com Bush - notada até pela imprensa americana - e agora tem a mesma empatia com Obama.
Lula, que não entende nada de sindicato, pois era apenas um agitador, é amigo do tal John Sweeny e entra na Casa Branca com credencial de
negociador, lá nos "States".
Lula, que não entende de geografia, pois não sabe
interpretar um mapa, é autor da mudança geopolítica das Américas e do mundo.
Lula, que não entende nada de diplomacia internacional, pois nunca estará preparado, age com sabedoria em todas as frentes e se torna interlocutor universal.
Lula, que não entende nada de história, pois é apenas um locutor de bravatas, faz história e será lembrado por um grande legado, dentro e fora do Brasil.
Lula, que não entende nada de conflitos armados nem de guerra, pois é um pacifista ingênuo, já é cotado pelos Palestinos para dialogar com Israel.
Lula, que não entende nada de nada, de longe é o melhor que todos os outros. Tem uma aprovação popular de quase 85% dos brasileiros, +/-170.000.000 (cento e setenta milhões) de brasileiros aprovam o seu governo.
Agora pense e reflita, o que este homem faria se entendesse de alguma coisa?
Pedro R. Lima, professor
UERJ Economia
"LULA, O ANALFABETO"
FHC, o farol, o sociólogo, entende tanto de sociologia quanto o ex-governador de São Paulo e candidato, José Serra, entende de economia. Lula, que
não entende de sociologia, levou mais 50 milhões de miseráveis e pobres à condição de
consumidores; que não entende de economia, pagou as contas de FHC, zerou a dívida com o FMI e ainda empresta algum aos ricos.
Lula, "o analfabeto", não privatizou as estatais, como fez o FHC, e as fortaleceu, tanto que hoje a Petrobrás é a 2º maior empresa de Petróleo do mundo e caminha para ser a PRIMEIRA!!!
Os tucanos, capitaneados por FHC e pelos ex-governadores José Serra e Aécio Neves, querem por que querem voltar ao poder, para doarem aos grandes amigos ("Mui Amigos") empresários, o Banco do Brasil, Caixa Econômica Federal, Petrobrás, Eletrobrás, BNDS, etc...
Lula, o “analfabeto”, que não entende de educação, criou mais escolas e universidades que seus antecessores juntos, e ainda criou o PRÓ-UNI, que leva o filho do pobre à universidade.
Lula, que não entende de finanças nem de contas públicas,
elevou o salário mínimo de 64 para quase 300 dólares,
e não quebrou a previdência como queria FHC.
Lula, que não entende de psicologia, levantou o moral da nação e disse que o Brasil está melhor que o mundo. Embora o PIG - Partido da Imprensa Golpista, liderados pela Organizações Globo, Grupo Folha e Grupo Abril que entende de tudo, diga que não.
Lula, que não entende de engenharia, nem de mecânica, nem de nada, reabilitou o Proálcool, acreditou no biodiesel e levou o país à liderança mundial de combustíveis renováveis.
Lula, que não entende de política, mudou os paradigmas mundiais e colocou o Brasil na liderança dos países emergentes, passou a ser respeitado e enterrou o G-8.
Lula, que não entende de política externa nem de conciliação, pois foi sindicalista brucutu, mandou às favas a ALCA, olhou para os parceiros do sul, especialmente para os vizinhos da América Latina, onde exerce liderança absoluta sem ser imperialista.
Lula, que não entende de mulher nem de negro,
colocou o primeiro negro no Supremo Tribunal Federal (Ministro Joaquim Barbosa, desmoralizado pelos brancos de olhos azuis), uma mulher no cargo de primeira ministra, e pode fazê-la sua sucessora.
Lula, que não entende de etiqueta, sentou ao lado da rainha e afrontou nossa fidalguia branca de lentes azuis.
Lula, que não entende de desenvolvimento, nunca ouviu falar de Keynes, criou o PAC, antes mesmo que o mundo inteiro dissesse que é hora de o Estado investir, e hoje o PAC é um amortecedor da crise.
Lula, que não entende de crise, mandou baixar o IPI e levou aindústria automobilística a bater recorde de produção e vendas.
Lula, que não sabe muito nosso português e não conhece outra língua, tem fluência entre os líderes mundiais, é respeitado e citado entre as pessoas mais poderosas e influentes no mundo atual. Foi eleito o homem do ano de 2009, e é favorito para ganhar o Premio Nobel da Paz em2010.
Lula, que não entende de respeito a seus pares, pois é um brucutu, já tinha empatia e relação direta com Bush - notada até pela imprensa americana - e agora tem a mesma empatia com Obama.
Lula, que não entende nada de sindicato, pois era apenas um agitador, é amigo do tal John Sweeny e entra na Casa Branca com credencial de
negociador, lá nos "States".
Lula, que não entende de geografia, pois não sabe
interpretar um mapa, é autor da mudança geopolítica das Américas e do mundo.
Lula, que não entende nada de diplomacia internacional, pois nunca estará preparado, age com sabedoria em todas as frentes e se torna interlocutor universal.
Lula, que não entende nada de história, pois é apenas um locutor de bravatas, faz história e será lembrado por um grande legado, dentro e fora do Brasil.
Lula, que não entende nada de conflitos armados nem de guerra, pois é um pacifista ingênuo, já é cotado pelos Palestinos para dialogar com Israel.
Lula, que não entende nada de nada, de longe é o melhor que todos os outros. Tem uma aprovação popular de quase 85% dos brasileiros, +/-170.000.000 (cento e setenta milhões) de brasileiros aprovam o seu governo.
Agora pense e reflita, o que este homem faria se entendesse de alguma coisa?
Pedro R. Lima, professor
UERJ Economia
II CIMEIRA DE BENFICA
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Ontem realizou-se o nosso encontro mensal de Setembro.
Foi a rentrée de Outono com a presença de vinte e três companheiros.
Houve muitos regressos, como os do Farinho e do Sampaio,que aparecem na foto acima.
Terás aqui na tua TRANCA , a crónica do costume com imagens e filmes.
A REPUBLICA no TERREIRO DO PAÇO
.
A TRANCA RECOMENDA
E É JÁ A PARTIR DE
HoJE, QUE PODERÁS
VÊR E OUVIR UM ESPE-
CTÁCULO DE MULTIMÉDIA
SOBRE A REPUBLICA
De 01 a 05 de Outubro de 2010, duas vezes por noite (às 21.30h ou 24.00h), durante 10 minutos vai ser possível viajar no tempo.
Ver a barca de S. Vicente ligada ao mito da origem de Lisboa;
Simular o terramoto e a reconstrução da baixa;
Passear pelas arcadas e encontrar figuras da República;
Conviver com destacadas personalidades da política e da cultura;
E participar nos grandes momentos que marcaram a História de Portugal.
A Sociedade Frente Tejo vai realizar pela primeira vez em Portugal um espectáculo multimédia, com animação e efeitos de video mapping, projectado em toda a fachada do Arco da Rua Augusta no Terreiro do Paço.
A TRANCA RECOMENDA
E É JÁ A PARTIR DE
HoJE, QUE PODERÁS
VÊR E OUVIR UM ESPE-
CTÁCULO DE MULTIMÉDIA
SOBRE A REPUBLICA
De 01 a 05 de Outubro de 2010, duas vezes por noite (às 21.30h ou 24.00h), durante 10 minutos vai ser possível viajar no tempo.
Do Terreiro do Paço à Praça dos Cidadãos from Câmara Municipal de Lisboa on Vimeo.
Ver a barca de S. Vicente ligada ao mito da origem de Lisboa;
Simular o terramoto e a reconstrução da baixa;
Passear pelas arcadas e encontrar figuras da República;
Conviver com destacadas personalidades da política e da cultura;
E participar nos grandes momentos que marcaram a História de Portugal.
A Sociedade Frente Tejo vai realizar pela primeira vez em Portugal um espectáculo multimédia, com animação e efeitos de video mapping, projectado em toda a fachada do Arco da Rua Augusta no Terreiro do Paço.
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